Friday, January 27, 2017

Nueve viejos se internan en la Casa de la Cultura


Personajes adultos, cada uno con características únicas y a la vez tan comunes, son retratados en la obra Viejos, del argentino Sergio Mercurio, más conocido como el Titiritero de Banfield, y se presentarán hoy hasta el domingo, a las 20:00, en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche.
“No es un espectáculo conciliador, sino provocador. No pretende que nos compadezcamos de nada”, comentó Mercurio.

Tronco, Simona, Rosa y Arturo, Navajo, Eduviges, el abuelo y nieto (el único personaje infantil), además del profesor, atraparán al público con sus historias, basadas en la cotidianidad que atraviesan. Los relatos titiritescos son narrados por los muñecos que Mercurio sienta sobre su regazo; en algunos de ellos el actor utiliza parte de su cuerpo (pies y manos).

La obra de teatro es abierta para todo público. Es organizada y auspiciada por el Centro Simón I. Patiño. Las entradas tienen un costo de Bs 70 y las reservas se pueden realizar llamando al 337-2425


Roxana Hartmann. La artista regresó a su tierra después de su divorcio con Marcos Loayza.


La voz serena y dulce que siempre ha caracterizado a Roxana Andrea Hartmann Arduz sigue imperturbable, a pesar del huracán por el que atravesó hace aproximadamente un año, cuando su matrimonio con el director de cine Marcos Loayza llegó a su fin.

Fue inevitable tocarle el tema porque, durante un buen tiempo, el Facebook se convirtió en la vitrina de su romántica historia, musa inspiradora de su obra y de sus frases. Después, el silencio llegó a su red social.

Posteriormente a la separación se quedó un año viviendo en la sede de Gobierno, y en diciembre del año pasado regresó con sus dos hijos a Santa Cruz, lista para pintar su nueva historia. Sus pequeños fueron la razón principal para retornar a casa. “De alguna forma todos extrañábamos tener cerca a alguien de la familia y me encanta verlos ahurita tan cercanos con su papá. Puedo estar bien donde ellos estén bien, no al revés. De eso se trata la libertad, de enfocar tu pasión donde te dé la gana y a mí me fascina ser mamá. Ves el mundo también a través de tus hijos, y son tuyos mientras tanto. Los niños son mágicos”, sostiene.

Sobre el efecto de dos divorcios en ellos, tiene un sólido argumento: “Sin duda fue una preocupación, pero les enseñé que el amor es lo más importante en esta vida, sobre todo amarse a uno mismo; les dije que, elijan el camino que elijan, me encantaría que sean siempre felices. Entonces no me da miedo que vean que su mamá se divorció dos veces, sino que vean que su mamá es infeliz, que no luchó y se los puso en la espalda para encontrar esto que no es una mentira, que es la felicidad. Los momentos difíciles, que los hemos vivido los tres, nos han servido para disfrutar los momentos muy felices”.
Dice que sana su corazón con ayuda de los trazos, los mismos que se convierten en su forma de vida, junto con el diseño gráfico y el diseño de ambientes. “Claro que hay dolor, pero no lo voy a compartir; si no hubiera dolor, sería falso”.

En noviembre de este 2017 cumplirá cuatro décadas. El paso de los años y dos divorcios no hacen mella en su espíritu, sigue libre y brioso como es habitual. “Siempre fui amante de mi edad y ahora la encuentro particularmente maravillosa porque me doy la licencia de hacer lo que me da la gana. Siempre he hablado de la coherencia, en mi obra, etc. y, si bien uno es parte de una sociedad, me siento con la libertad de ser plenamente yo, dentro del contexto en el que me sitúe. En La Paz era Roxana Hartmann, con sus bondades y desgracias, y esa misma se ha mudado a Santa Cruz”, argumenta, un poco más rubia que de costumbre.

Un amor expuesto

A diferencia del común de la gente que no llega a un final feliz, no se arrepiente de haber gritado a los cuatro vientos lo hermosa que era su relación en su mejor momento. “Saber que nada es para siempre, ni la propia existencia, es duro. Somos seres que transitamos por esta vida y encontramos personas que son lo mejor que existe, la razón de tu vida, y de pronto, terminó. Reconocerlo así me sirvió para decantar todo lo bueno y guardarlo para mí. En ese momento yo era la persona más cursi del planeta virtual, y ahora miro hacia atrás y muero de la risa de todas las cosas que hacía y sentía. Creo que en mi caso me desbordaba el amor, salía por todas partes”, confiesa.

La ruptura no le restó fe en el amor. Es más, a pesar de todo, dice que la convivencia en pareja es muy bonita y que ya tuvo su duelo. “No creo en la persona ideal porque el ideal se lo plantea uno y, como es invento de uno, no existe. Creo en el vivir día a día. Quizás cierro la puerta y encuentro a alguien que me encanta, no estoy buscando a nadie ni escuchando ofertas”, aduce sobre si hay una nueva relación en la mira.

Y además de los trazos, tiene una terapia adicional para canalizar los sentires no tan positivos: el trote, una hora diaria por lo menos. Es que, por más inmutable que parezca, reconoce algunas frustraciones, esas que la delatan como ser de carne y hueso. “Troto porque soy renegona, me da rabia la inercia, en La Paz me afectó mucho la escasez de agua, me pareció humillante”, se desahoga, abandonando a la dulce Roxana


La trotamundos Sandra Peña trae la mística andina a Tía Ñola


Pekín. 2012. De lejos se ve cómo Icha ya dejó de serlo para convertirse en Sandra Peña. El público está excitado. Pronto la rodean, le palpan varias veces el brazo y dicen: “Nepal, Nepal”. “¿Qué?”, responde ella. Y añade: “¡Nooo! ¡Bolivia!”. Los chinos se sorprenden: “¿Bolivia?...”, piensan y reaccionan: “¡Ahhh... Bolivia!”. Y asientan con la cabeza.

Lo que pasó es que aquella vez los asiáticos quedaron inmutados ante la representación de Sandra y es por eso que llegaron a relacionar la cultura andina con la nepalí. Tuvieron que acercarse hasta ella para tocarla y descubrir de dónde realmente provenía Icha.
A miles de kilómetros de allí, Y yo, en medio de esto, ¿quién era? vuelve a sus raíces. Emergerá esta noche y mañana en el snack Tía Ñola (calle Ñuflo de Chávez # 88), a las 20:30. Y con ella, retorna la mística.

Viajando, viajando...
Se acomoda. Respira. Acaba de llegar de otra ciudad también caliente y húmeda. Barranquilla es su hogar, pero pronto ya no lo será más. Y es que Sandra Peña se ha convertido en toda una trotamundos. En 14 años vivió y llevó su arte a varios escenarios de Francia, México, China, Argentina y, ahora, Colombia.

Cada vez tiene que empezar desde cero. Ya su mente y su cuerpo se acostumbraron a ello. Eso no la fastidia. Dice que le ayuda a encontrarse consigo misma. Está feliz y agradecida con la vida. Después de haber visto pasar 54 primaveras, siente que no está completa.

¿Cómo es eso? Cree que el ser humano necesita nutrirse de lo que le ofrece la naturaleza. Y eso lo fue haciendo en cada escenario y en cada experiencia.

EUROPA, ASIA, AMÉRICA...

Cahors. 2003. Hace frío. Toda Francia está sumergida en hielo. La nostalgia se quiere apoderar de Sandra. Ella no se deja. Decide practicar yoga y así encuentra un escape, una forma para fusionar su cuerpo con su espíritu. Cuando entiende que la vida es una ruleta rusa, comienza a encontrar su camino. Porque hoy puede estar en Toulouse comiendo un fondue de queso y mañana en Ciudad de México, degustando un taco.

Cuando supo cómo adaptarse a los distintos mundos, empezó a hacer teatro. En Francia vivió cinco años. Presentó Piedra del Sol, del mexicano Octavio Paz y Con amor mueres, del boliviano Jaime Sáenz. Después se asentó en Ciudad de México por otros cinco años más. Allí montó fabulosas puestas en escenas, como El fantasma de Canterville (Óscar Wilde) y Bernarda Alba (Federico García Lorca); además de Tanto soñé de ti (que mostró en el festival cruceño en 2011) y Mujeres al viento.

En Colombia mostró La tina, Las sodas de Pablo Neruda y el monólogo Y yo, en medio de esto, ¿quién era? (historia basada en Cien años de soledad de Gabriel García Márquez), que llevó por cuatro países. Eso de ‘quién era’ también se lo viene preguntando Sandra y es por eso que practica yoga y sigue explorando nuevos horizontes.

Con esta obra cumple 35 años de trayectoria artística (comenzó a los 15) y lo festeja en su tierra junto con Icha, esa anciana que le hace recordar a su bisabuela, esa mujer de algún pueblito andino que querrá encontrar respuestas. No verla, será un lamentable error


Video El titiritero de Banfield trae sus 'viejos' a Santa Cruz


Desde mañana hasta el domingo, el titiritero de Banfield estará presentando Los Viejos en la Casa de la Cultura, a las 20:00 horas.

La sinopsis del espectáculo es esta: en algunos lugares de la Argentina desde chicos a las madres la llaman 'Vieja'. Los padres juegan con esto diciendo que eso los ofende, argumentando que viejos son los trapos, pero les gusta porque saben que esa expresión despectiva está llena de ternura. Lo saben por el tango. Estos viejos aquí reunidos, personajes ancianos, se muestran tal como son, no tienen reparos, han resistido al tiempo a su manera. Son capaces de cosas, que siento: extraordinarias. Son viejos que están aquí y allá. Es fácil encontrarlos, tal vez un día seamos nosotros mismos.

Son varios los personajes que el titiritero argentino, Sergio Mercurio, presentará en las tres noches en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche, y espera que el público cruceño se divierta con ellos.

Los precios de las entradas son: estudiantes Bs 30 y adultos Bs 60.

El evento tiene el apoyo del Centro Simón I. Patiño.

Tuesday, January 24, 2017

Festival de Teatro confirma a grupos internacionales


Este año la undécima versión del Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz de la Sierra Multiplicando miradas, organizado por la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), se realizará desde el viernes 21 de abril hasta el lunes 1 de mayo. Solo están confirmados los elencos internacionales que tendrá a Argentina con siete grupos representates, además de grupos de Italia. Inglaterra, Italia, España, Colombia, Chile, Brasil, Perú y México.

Los escenarios confirmados son los de la Casa de la Cultura, el Aecid, el teatro del Eagle’s y el Paraninfo Universitario. Este año, Paula Paz Estenssoro, gerente de APAC, señaló que contarán con menos escenarios que la última versión.

Los encargados de la programación son una comisión de teatro del directorio de APAC y el asesoramiento de Yovinka Arredondo, María del Carmen Monje y Marcelo Araúz.

Confirmados
Entre los grupos argentinos están dos que realizarán actos clown en la vía pública: el payaso Chacovachi y el grupo Maku Jarrac con su obra Metro y medio, además de los grupos La Wagner, Tiempos de Paz, Las Romponi y Constanza Muere.

De Inglaterra el grupo Hispanic Breakdown presentará la obra musical The copla musical; de Italia el grupo Teatro Strapatto con las obras El baúl de los bufones y Betún; los españoles de La Estampida interpretarán Las princesas del Pacífico; la companía teatral mexicana Los Guggeheim presentará El amor de las luciérnagas; Colombia tendrá dos grupos: Teatro El Paso y Jabru Teatro, que interpretarán respectivamente Solietad y Clowtin; el grupo Viaje Inmóvil será el representante de Chile, que actuará Otelo; los brasileños de Armatrux interpretarán No Pirex, que está incluida en su gira latinoamericana.
Todavía falta definir los representantes bolivianos, así como los permisos para que los grupos clown actúen en la vía pública

Video Hombres Nuevos ensaya en Roma, mañana tocan para el papa


La Orquesta y Coro Hombres Nuevos está ultimando detalles para el concierto que ofrecerá mañana, a las 9:00, en una audiencia privada para el papa Francisco, que estará junto al monseñor Nicolás Castellanos, quien será homenajeado por sus 25 años de trabajo en Bolivia con la Fundación Hombres Nuevos.

Los 25 músicos y coristas, junto al director Rubén Darío Suárez Arana han estado ensayando desde ayer en las distintas iglesias donde tocarán hasta el viernes, cuando finalice su 'gira romana'. Estos escenarios son el Pontificio Instituto de Música Sacra y en las iglesias de San Ignacio y Nuestra Señora de Monserrat.

El ensayo final de hoy será transmitido en streaming por Radio Vaticano (es.radiovaticana.va).

En el video de arriba de esta nota pueden ver un poco del ensayo que tuvieron hoy:

Monday, January 23, 2017

En el show de Julio Sabala Pablo, Ronico y Oliver ponen su chispa en una 'Noche de Locura'

Julio Sabala celebra 30 años de carrera artística. Pero no quería hacerlo solo, ya que como lo había mencionado en una anterior oportunidad “su deseo no es compartir una experiencia comercial, sino una anécdota de vida” y por este motivo que los actores Pablo Fernández, “Ronico” Cuéllar y Oliver Montoya formarán parte del “Noche de Locura" que se realizará este jueves, en la Fexpocruz.

Lo conoció cuando era niño y ahora actuará en su show. Pablo Fernández es miembro del elenco y comenta, que no la pensó dos veces para participar del show. “Acepté de inmediato, es Julio Sabala el mejor imitador de Latinoamérica”, expresó.

Además que él tiene una anécdota con el imitador ya que, cuando tenía siete años, en aquella época, su papá era socio de Palladium y justamente Julio Sabala presentó su show en ese lugar, cuenta. “Muchos de los artistas que él imitaba yo no los conocía, pero él se disfrazó de Juan Luis Guerra y cuando salió al escenario creció como 40 centímetros. Eso realmente me sorprendió”, declara. Ahora que se reunieron, comenta que pudo preguntarle cómo realizó aquel truco.

Creció viendo su carrera. Formar parte del show es increíble porque Julio Sabala es una de las estrellas con las que uno creció, indica Oliver Montoya. Además, afirma que es motivante poder mostrar el trabajo que hacen. Para el proceso creativo ya se reunieron y le han enseñado todo sobre el humor boliviano. “Nos hemos divertido y reído mucho. Ya le enseñamos sobre los modismos, las frases y los personajes del país y él ya se encargó de cómo acoplarlos a su show”, dice.

La diversión está garantizada. A “Ronico” Cuéllar, -nunca- se le pasó por la mente compartir el mismo escenario junto a Julio Sabala. "Es el mejor imitador de Latinoamérica y me atrevo a decir del mundo entero", expresa.

Confiesa que se crió mirando sus shows y ahora al tener la oportunidad de mostrar su talento, para él es un honor formar parte de este proyecto tan especial en el que el artista cambia de dígito en su carrera artística y para el que Julio ha venido con anticipación a preparar todo. Ronico adelanta que el show y el humor están garantizados. "El público disfrutará del humor internacional y nacional, realmente no se lo pueden perder. Son 30 años de carrera artística que se celebran", dice.

Sunday, January 22, 2017

Artistas exigen seguros y más atención del Estado


El anterior domingo en un local de Santa Cruz se organizó una kermés a beneficencia de Marcelo Arroyo, un artista urbano que padece una enfermedad. Hace dos días, en otro lugar, hubo un espectáculo para recaudar fondos y permitir que la actriz Emi Chávez pueda costearse una delicada operación.


Casos así hay muchos en Bolivia, la gran mayoría de los artistas no tiene un seguro médico ni realiza aportes de jubilación, entre otros derechos sociales de los cuales carecen.

Ignorados por el sistema
Emi Chávez lleva 20 años dedicándose a la actuación. En ese tiempo tuvo seguro médico en las ocasiones que pudo trabajar en algún colegio enseñando teatro. Pero recuerda que después su materia fue retirada y ni siquiera fue considerada como extracurricular, y volvió a su laburo ‘independiente’.


Hace un año le fue detectada una enfermedad, como no tiene el seguro médico decidió ahorrar hasta completar el costo de la operación que le ordenaron. Cuando reunió el dinero el precio de la cirugía había aumentado y su situación se había complicado. Por esta razón sus amigos hicieron el café-concert el viernes para ayudarla con algo. “Me contratan cada seis meses en una institución. Trabajo como consultora, pero no gano como una. Te pagan y tenés que pagar impuestos, pero no recibís ningún beneficio social a cambio”.


“Las actividades solidarias funcionan en algunos casos, pero tenés que dar explicaciones a muchas personas al respecto. No deberíamos pasar por esto”, dice Chávez.
En 2013, la Asociación de Actores y Actrices de Teatro de Santa Cruz (Asatt) creó un seguro contra accidentes para sus afiliados. Carlos Ureña fue uno de los impulsores. Fueron 87 los beneficiarios, que pagaban una póliza de $us 17. Lamentablemente solo pudieron tener ese seguro ese año. Afiliarse en alguna caja de salud les salía más caro y lo descartaron.


“Como actores estamos expuestos a muchos accidentes. Las personas que trabajan en zancos pueden sufrir serios daños, así como los técnicos electricistas, que a veces somos los mismos actores”, dijo Ureña.


Lo de la falta de seguro médico es solo una de las cuestiones para Ureña, que exige que los artistas sean integrados a la Ley General del Trabajo. “El trabajo de artista también es un trabajo digno”, reflexiona Ureña.

La situación es la misma
En 2015, la Asociación de Artistas Libres de Chuquisaca (Siarlich), a la cabeza del músico Jorge Alberto Morales, empezó las gestiones para que los artistas de ese departamento tengan su seguro de salud, aunque hasta ahora no lograron mucho. “Por ahora hemos conseguido afiliarnos a la Central Obrera Departamental y ha habido un poco de apertura. Nos han dicho que quieren instaurar un seguro universal que nos incluya”, dijo Morales.


“Lo que queremos también es un seguro de vejez”, dijo el integrante de La Logia, que recuerda lo abandonado que murió el músico sucrense Romero Román, conocido como ‘El rey de los armonios’.
Morales recuerda que cuando el Ministerio de Culturas implementó el Registro Plurinacional de Artistas, en 2013, una de las propuestas fue que se implementaría el seguro médico para los artistas. “Pero no creo que lo hubieran dicho en serio”, dijo Morales, que pide que los artistas se unan en cada departamento y así poder formar una buena confederación que vele por sus derechos. “Tienen que dejar de ver nuestro trabajo como un hobby”, reclama el músico.


El año pasado, la secretaria de Cultura de la Alcaldía de Cochabamba, Ninoska Lazarte, inició una campaña que viabilice que los artistas tengan los seguros requeridos, aunque Lazarte indica que muchos de ellos no creen en estos sistemas.


Edson Hurtado, director de la oficina regional del Ministerio de Culturas en Santa Cruz, explica que la propuesta del seguro de salud del ministerio no ha avanzado, pero que sigue en pie. “Implementar este seguro no es nada fácil en nuestro país, por eso está demorando”, manifiesta Hurtado



Saturday, January 21, 2017

Solarium, muestra el reto de la supervivencia



El artista boliviano radicado en Nueva York presentará hoy, a las 19:30, en el Centro Cultural Melchor Pinto, su performance, Solarium, influenciado por la lucha del personaje Melchor Pinto, por los derechos de Santa Cruz y relacionándolos con el reto de la supervivencia de esta región.

“En el centro cultural hay una entrada de luz y ahí surgió la inspiración para realizar un homenaje a los cambios sociales y políticos que provocó Melchor Pinto, porque antes de él era casi imposible el desarrollo del pueblo cruceño. El Solarium es por donde entra la luz cruceña y alrededor el ser humano busca la supervivencia”, relató Canonge, quien preparó esta performance en su estadía en Santa Cruz y busca provocar al público cruceño acerca del desarrollo de esta ciudad, que desde mediados del siglo XX recién vio posible la transformación en una urbe.

Canonge realizó un trabajo de investigación de la obra de Pinto para evocar un homenaje in situ del héroe cruceño, fallecido en 1982

En Santiago será el tercer festival ConservArte


Con el fin de promover la cultura chiquitana, el cuidado del medioambiente a través de la defensa y promoción de sus recursos naturales así como para coadyuvar al sostenimiento de la propia identidad de la gente de la región, el gobierno municipal de Roboré ha organizado la tercera versión del Festival ConservArte que tendrá lugar en Santiago de Chiquitos del 26 al 29 de este mes.

En el evento, que tiene el apoyo del hotel Churapa (amigo predilecto, en chiquitano) y el Centro para la Participación y el Desarrollo Humano Sostenible (Cepad), “se apreciarán diferentes manifestaciones artísticas en un entorno mágico para compartir un mensaje de conservación y promover la cultura viva de Chiquitos”, dijo el alcalde de Roboré, Iván Quezada que, junto a la secretaria de Turismo y Cultura del municipio, Vanesa Suárez, el representante del hotel Churapa, Steffen Reichle y Geovanna Terceros, del Cepad, promocionan el festival e invitaron al pueblo cruceño a participar en las actividades artísticas y culturales que se inician el jueves y se prolongarán hasta el domingo, incluyendo paseos por los atractivos turísticos de la región santiagueña.

Participantes
El evento, que será completamente gratuito, participarán cantantes, escultores, dibujantes, paisajistas y otros artistas de Brasil, Bolivia, EEUU, Francia, Argentina, Alemania, España, Bélgica, Ucrania y República Checa

Friday, January 20, 2017

Elenco Amassunu estrena obra hoy, en festival de Chile



Matthias Langhoff es uno de los directores de teatro más importantes del mundo, hace nueve años vino a dar un taller a la Escuela Nacional de Teatro y se comprometió a dirigir una obra con esta institución. Este compromiso se empezó a cumplir hace dos años, cuando Langhoff se encontró en Paris con Amassunu, elenco estable de la escuela cruceña que estaba de gira por Europa, y se mostró dispuesto a venir a Santa Cruz y trabajar juntos.

Es así que el director suizo-alemán llegó a esta ciudad en noviembre y desde entonces estuvo con Amassunu puliendo la puesta en escena de la obra La Misión. Recuerdos de una revolución, de Heiner Müller, que hoy se estrena en el Festival de Teatro Santiago a Mil, de Chile, uno de los más importantes de Sudamérica.

Entusiasmo
Marcos Malavia, director de la Escuela Nacional de Teatro, está orgulloso de que un director como Matthias Langhoff se hubiera interesado en venir a Bolivia, sin cobrar nada. “Cuando le propusimos que dirija acá no lo pensó dos veces”, indicó Malavia.

La Misión se presentará hoy y el domingo, en la sala Antonio Varas, del Teatro Nacional Chileno, en Santiago.

La obra, que retrata el siglo XVIII francés, con la ascensión de Napoleón Bonaparte, “es una reflexión sobre los procesos de hoy y el desarrollo de los mismos, pero también el peligro que corren”, dijo Malavia.

El grupo de actores de Amassunu está integrado por Antonio Peredo Gonzales, Javier Amblo, Susy Arduz, Selma Baldiviezo Cassís, Jessie Gutiérrez, Marcelo Sosa, Karito Tereba, Alana Delgadillo, Vania Tórrez, Gabriela Tapia y Malavia.

Más participación boliviana
En ocasión del mismo festival, el lunes se presentó la obra El duende andaluz, que cuenta con la actuación del músico Piraí Vaca y del propio Malavia. La presentación contó con sala llena y fue ovacionada, según Vaca. “Ahora estamos viendo la posibilidad de programar nuevas fechas en Chile”, comentó Piraí


Thursday, January 19, 2017

Nace Meraki, nuevo espacio cultural en la ciudad de Santa Cruz

Santa Cruz contará desde esta semana con un nuevo espacio para la música, el teatro, la literatura, la tertulia, el entretenimiento y la celebración: Meraki Teatro Bar, ubicado en el corazón del centro histórico de la ciudad. El espacio podrá albergar espectáculos, conciertos, presentaciones, puestas en escena, lecturas o será, simplemente, para compartir con los amigos bebidas, café y comida de calidad.

Meraki, que en griego moderno significa "hacer algo con amor y creatividad, poniendo el alma en ello”, será inaugurado en dos sesiones diferentes. La primera, para prensa e invitados especiales, será mañana, a las 20:00. Consistirá en un homenaje a la renombrada compositora y poeta Matilde Casazola Mendoza, ganadora del Premio Nacional de Culturas 2016.

En este concierto nombrado como "Matilde Íntimo”, distintas canciones de la autora chuquisaqueña serán interpretadas por Vero Pérez, Ronaldo Vaca Pereira, Alejandro Apodaca, el Grupo Fases y Sibah. Además, el destacado actor Luis Bredow leerá una selección de poemas de Casazola, quien también compartirá con los invitados algunos de sus temas más emblemáticos.

La inauguración de Meraki abierta al público será el viernes 20 de enero también a las 20:00 con un concierto de la banda de rock Octavia, que se repetirá el sábado 21 a la misma hora.

La semana próxima, el viernes 27 de enero subirá al escenario de Meraki el humorista Pablo Osorio, con un show de Stand Up Comedy, y el sábado 28 será el turno del grupo paceño Efecto Mandarina.

Meraki Teatro Bar, un emprendimiento conjunto del gestor artístico Pato Peters, el publicista Sergio Torrellio y el músico Ronaldo Vaca Pereira, cuenta con todas las condiciones y comodidades para ofrecer espectáculos de música, danza, teatro, comedia, literatura y otros. Además, durante el día, el espacio albergará talleres, cursos y otro tipo de eventos relacionados a la cultura. Por las noches, funcionará de jueves a sábado a partir de las 19:00 con presentaciones y espectáculos en vivo.

La sala principal, donde se encuentra el escenario, está climatizada y es libre de humo, mientras que un segundo ambiente está pensado para los clientes fumadores o que simplemente quieran disfrutar de una copa, refrescos, café, pizzas, empanadas, tartas, piqueos y postres al aire libre, se lee en la nota de prensa.

"Queremos que Meraki sea un espacio plural de encuentro y difusión para las artes, pero también un sitio acogedor, contemporáneo y distendido para departir con los amigos”, comentó Ronaldo Vaca Pereira, uno de los tres socios e impulsores del nuevo Teatro Bar. "Están todos cordialmente invitados a descubrir el nuevo concepto que propone Meraki a Santa Cruz, que es a su vez una apuesta por las artes y la tertulia de calidad”, añadió.

Video La famosa tamborita de Calucha se va de gira a Europa


Con pasaporte y visa en mano ya están los cuatro integrantes de la Tamborita de Calucha para iniciar el 6 de febrero su primera gira por Europa. Será un mes en el que José, Micha, Cristian y Calucha demostrarán todo lo que saben hacer con la flauta, el bombo, la caja y el caracachá.

Valencia, Barcelona, Murcia, Bilbao y Madrid (España), Milán (Italia) y Ginebra (Suiza) serán los destinos de los músicos cruceños, que fueron invitados por los organizadores de las distintas fiestas carnavaleras que se realizan.

Trabajo en equipo
En junio de 2015 Herland Burgos, más conocido como el Camba Calucha, decidió crear su tamborita que, en su momento, tocaban con intrumentos de cuero. Trabajó durante un año gestionando las actividades, con los contactos que obtuvo cuando en 2014 visitó España para declamar sus poesías picarescas.

“Ofrecemos un show musical, poesía, chistes y juegos típicos”, comentó. Pero ¿por qué no pasan el Carnaval en Santa Cruz? “Las comparsas prefieren gastar miles de dólares en grupos internacionales, pero no quieren pagar Bs 250 (por hora) para que una tamborita los haga bailar”, lamenta el artista, que junto a sus compañeros subió a micros y tocó en restaurantes para conseguir el dinero para sus documentos.
Ya tienen listo su repertorio y su agenda continúa abierta por si algún residente en Europa quiere armar la fiesta con música oriental

Convocan nuevo concurso para anteproyecto de teatro


En una conferencia de prensa ofrecida ayer, el Gobierno Municipal de Santa Cruz y el Colegio de Arquitectos convocaron un nuevo concurso para el anteproyecto del teatro municipal, que tendrá una capacidad para 2.500 personas y será construido en la avenida Internacional Bioceánica, a la altura del kilómetro 7 a Cotoca.

Este anteproyecto sustituirá el que ganaron en 2012 los arquitectos Alberto Menacho y Guido Bravo, que se iba a situar en el Parque de la Autonomía (cuarto anillo, entre avenidas Roca y Coronado y Centenario).

El diseño de Menacho y Bravo fue descartado el año pasado cuando se vio la opción de construir el teatro en otras zonas de la ciudad. Finalmente, la Secretaría de Parques y Jardines de la Alcaldía se decidió por esta nueva ubicación, que, según Mario Aguilera, presidente del Colegio de Arquitectos, “es un punto estratégico de la zona norte que va a glutinar todo una actividad cultural”.
El fallo del ganador de este concurso, que se llevará Bs 75.000, se conocerá el 21 de marzo, y se espera iniciar la construcción en 2018.

Molestia
Alberto Menacho se mostró molesto por la nueva convocatoria, ya que dijo que por ética y por las normas del Colegio de Arquitectos los ganadores tienen el derecho de presentar otro proyecto, ya que si bien no se podía utilizar su anterior diseño en el nuevo terreno, “es algo incoherente porque lo hacen con escuelas y hospitales”.

“Eso fue una decisión unilateral y violaron nuestros derechos como arquitectos colegiados. No se pueden usar los concursos como pasarelas, están arriesgando otro proyecto y está habiendo malversación de fondos, porque no se puede hacer concurso tras concurso y gastar fondos en premios de proyectos que no se realizan”, dijo Menacho, que junto con Bravo obtuvo un monto de Bs 50.000, y se dividió Bs 80.000 entre los otros premiados.

Sobre este punto, el arquitecto Virgilio Suárez, que forma parte de la comisión que convoca el concurso, explicó que la historia de estos es que de diez, solo uno llega a cumplirse, que siempre por distintas razones se dejan sin efecto. Además, que en el caso del que ganaron Menacho y Bravo, el compromiso del convocante solo llegaba hasta entregar el premio.

Suárez también afirmó que ese proyecto no se podía llevar a cabo, ya que la convocatoria tenía dos fallas: el lugar no era el adecuado y la escala del teatro estaba sobredimensionada, y considera que ahí el error estuvo en la Alcaldía al no verificar estos aspectos.

Menacho, Bravo y otros tres arquitectos también ganaron el concurso de anteproyecto del Centro Cultural Apiaguaiki Tumpa, en el terreno del exCorreo, aunque tampoco saben nada de este proceso desde el año pasado.

Ampliación del museo

En la misma conferencia se consultó la situación del proyecto de ampliación del Museo de Arte Contemporáno, ya que en 2013 se convocó un concurso que fue ganado por César Morón. Sandra Velarde, secretaria de Planificación Municipal, dijo que tienen el presupuesto para esta remodelación y se respetará el concurso “como lo hacemos en la mayoría de los casos”, indicó.

Sobre este tema, Jery Méndez, director de Patrimonio y Centro Histórico de la comuna, dijo que se estaba preparando el documento base para subir al Sicoes y hacer la licitación para la ampliación.
César Morón espera que se cumpla con su propuesta, ya que el concurso indicaba que el proyecto era con diseño final, y hasta ahora ha cumplido con todos los procesos de revisión para que se concrete la obra. Morón manifestó que desde 2015 no tiene contacto con la gente de la Alcaldía sobre esta situación

Video Ejti Stih expone sobre las migraciones en Eslovenia


Ejti Stih presentó el pasado viernes 13 de enero su exposición Migrantes en Liubliana, la capital de Eslovenia y donde ella estudio arte.

La exposición, que contiene 14 obras, expresa la situación actual europea con los refugiados de Medio Oriente, así como la condición de migrante de Ejti Stih, que se vino a vivir a Bolivia hace décadas, y de cualquier persona extranjera.

La exposición estará un mes en la galería Kresija y tiene la posibilidad de presentarse en Italia y Alemania.

¡Fans! ¿listos? porque se viene la gamer con


Otra vez Santa Cruz se convertirá en la capital de los miles de fanáticos que deliran por los cómics, los videojuegos, los superhéroes y toda la cultura geek. Se trata de la Gamer Con Bolivia, organizado por Álvaro Salazar, de Adicción Libre, que también estuvo a cargo de la Cómic Con Bolivia en 2016.

Esta convención contará con invitados nacionales e internacionales y todo apunta a que será una gran fiesta de fanáticos. Sucederá el 11 y 12 de marzo en un recinto religioso ubicado en el cuarto anillo, esq. San Aurelio.

Uno a uno
La lista de invitados aún tiene el sobre abierto. Hasta el momento llegarán el actor venezolano Rubén León, conocido por haber prestado su voz para El Guasón en distintas series y películas animadas de DC Cómics. Tiene un currículo muy grueso que comprende un sinnúmero de producciones exitosas.
Otro venezolano que llegará a Bolivia es Kaihiamal Martínez, un actor de doblaje que trabaja en México y es conocido por interpretar al personaje principal en Bob Esponja. Series, como Glee, Lost, Naruto, Dexter, CSI: Miami, Los caballeros del Zodiaco y Espartaco usaron su voz.

Habrá programadores, historietistas y cosplayers de La Paz, Cochabamba y Santa Cruz. “Cualquier artista que desee participar también lo podrá hacer en el evento; tendrá un espacio libre”, aseguró Salazar.

Se sumarán las distribuidoras de películas en Bolivia, como Manfer Films, Warner, Disney, Andes Films y Diamond Films; así como clubes y tiendas de juegos, cómics y accesorios.
Para los más diestros se realizarán torneos de videojuegos, como Tekken, Call of Duty, Mortal Kombat, Dragon Ball Z y FIFA. Y se harán cursos de ilustración y animación en 3D. La preventa está a Bs 40 y 20. ¿Te anotás?

Artdojo, gimnasio de arte con propuesta nueva



Billy Castillo entendió, dando clases de técnicas de representación, que los estudiantes y aspirantes a estudiantes de arte necesitan un lugar y un concepto nuevos para profundizar sus conocimientos sobre técnica y conceptos de arte, ubicado en la calle Tucumán de Equipetrol.

Artdojo es la escuela donde Castillo espera despertar nuevas inquietudes y formas de aprender más personalizadas. “La propuesta es crear grupos de cuatro estudiantes con cierta homogeneidad pero sin que pierdan su carácter individual” explica el dibujante cuya escuela formará en dibujo, pintura, fotografía e ilustración. “La idea es complementar las técnicas tradicionales con técnicas digitales como el Photoshop si al estudiante le interesa”, comentó Billy.

“Hay un grupo que tiene experiencia dibujando cómics, pero adolece sino en la construcción del perfil sicológico de los personajes”, concluyó Billy, que espera a fin de año publicar los trabajos realizados. Más informaciones al 70050653.

Friday, January 13, 2017

Chichi Kim conocerá al príncipe Akishino de Japón


Chichi Kim se va a Tokio pero ¡tranquilos!... regresará. El 'Chinito' más querido de la TV se irá durante una semana a la capital japonesa para participar de una convención de comunicadores Nikkei (descendientes de japoneses) y tendrá la oportunidad de compartir con el príncipe Akishino, hijo del emperador de Japón, y con su esposa.

El juez del Bailando por un sueño (Red Uno) dejará el país este viernes en la madrugada para disfrutar de las maravillas japonesas. "Somos un grupo de Latinoamérica que fue seleccionado mediante una convocatoria. Visitaremos mercados, conoceremos al primer ministro y yo tendré la oportunidad de agradecer y saludar al hijo del emperador", contó 'Chichi'.

Además de pasear, el grupo debatirá sobre temáticas comunicacionales y sobre cómo mejorar las relaciones entre los países. "Por suerte todo será en inglés, porque no hablo japonés", confesó entre risas a SOCIALES.

El exconductor de La Batidora (Unitel) tiene muchos proyectos este año. Volverá al Bailando en marzo, continuará como ejecutivo de ventas en Papa Brown, está cerrando un trato para trabajar con Viva y continuará en las tablas con la compañía teatral Ditirambo.

Si esta boca hablara retorna este fin de semana


La cosa es así. Algo anda mal entre ellos dos, pero ninguno lo quiere aceptar. Así comenzará a tejerse una historia llena de manipulación, deseos carnales, humor negro, corrupción, amor, venganza y drogas.


El uruguayo Diego Cowks y la boliviana Gisely Ayub le dan vida a Si esta boca hablara, de Mario Erramuspe. Dirige Ubaldo Nállar, la producción es de Otero Moreno Teatro y el vestuario, de Ariel Canido. Mañana y el domingo, a las 20:30. El ingreso cuesta Bs 50


Thursday, January 5, 2017

El duende andaluz, en el festival internacional Santiago a Mil



Con el pasacalles Sin Fronteras se inició ayer en la capital chilena la XXIV edición del Festival Internacional Santiago a Mil, el festival de teatro más importante Chile. El evento, que se extenderá hasta el 22 de enero, incluye también El duende andaluz, con la actuación de los bolivianos Marcos Malavia y Piraí Vaca.

La obra, basada en la Teoría y Juego del Duende, de García Lorca, que invita a descubrir el duende que despierta la magia de los artistas, fue presentada en varios escenarios de Bolivia, como también en Francia, y representa la inclusión del guitarrista cruceño en las tablas.
Para Carmen Romero, directora de la Fundación Teatro a Mil, esta nueva versión de Santiago a Mil "profundiza la vocación por acercar a grandes referentes de las artes escénicas a escala mundial como Thomas Ostermeier en teatro y Mundruczó en cine”.

El festival incluye también a la compañía alemana de Tobías Huseman con Dundu-Luz de Vida, una marioneta iluminada que recorrerá las calles acompañada de música.

Tía Ñola, lista para calentar las tablas


Este fin de semana se iniciará el año cultural en el espacio alternativo Tía Ñola con el monólogo de Rubén Alviri, Te pido perdón.

La pieza teatral transita en el imaginario y vida de una persona que perdió su identidad por luchar por un deseo frustrado.
Las funciones serán el sábado y domingo, a las 20:00. El costo de la entrada es de Bs 40.
Además, Ariel Vargas, que dirige el espacio, comentó que para el último fin de semana de este mes estrenarán un proyecto con Voyeur Teatro, bajo la dirección de Jorge Calero.

“Son cinco pequeñas historias que, aunque son autónomas, también forman parte de una sola. Lo llamamos teatro a la carta”, explicó Vargas.

Los textos de esta obra, que son de Calero, ganaron en 2016 el Concurso Nacional de Literatura, en el género teatro, y fue seleccionado entre 19 trabajos presentados.

El año comienza intenso en los centros culturales


La cultura sigue en movimiento en este 2017 y las diversas instituciones y galerías de arte de la ciudad así lo demuestran con algunas novedades para esta gestión. Una de ella es Casa Melchor Pinto, que desde esta semana tiene a la gestora cultural Analía Villarroel como su nueva directora ejecutiva. “La casa tiene muy buenas perspectivas de ser un referente dentro de la red de centros culturales de la ciudad”, expresó Villarroel.

La directora dijo que están en la elaboración de la agenda cultural 2017 y que todos los espacios de la institución ubicada en la calle Sucre # 50 se encuentran disponibles para exposiciones, talleres y presentaciones artísticas.

La agenda que ya está hecha es la del Centro Simón I. Patiño, que tiene a Annelise Arrázola como nueva coordinadora cultural y anuncia desde el 10 de enero Emocionario, un taller laboratorio para niños de 8 a 11 años, que se llevará a cabo en la ludoteca infantil, además de diversas actividades que incluyen artes escénicas, literatura y artes visuales. Arrázola señaló que desde este mes hasta marzo se compartirá en las bibliotecas los resultados de Pulso Urbano, un diagnóstico sobre producción, circulación y consumo cultural en la ciudad.

Variedad

Manzana 1 organiza la exposición Casacas en el tiempo, dedicada al Carnaval. En ese contexto convoca a diseñadores y a estudiantes de arte a crear una casaca o bata de su autoría y a enviarla a concurso. Casacas en el tiempo, será la cuarta muestra con tema carnavalero en 11 años de gestión del espacio.

Galería Arte 21 (calle Bibosi #2 y tercer anillo interno) reinicia hoy sus actividades y anuncia la muestra del pintor potosino César Torrico Villarroel.

Nube propone Psicoarquitectura, el recorrido maquinal, de Ivan Cáceres, muestra vigente hasta el 3 de febrero; la Casa de la Cultura inaugura mañana la exposición fotográfica de Carlos Biggeman, joven boliviano con síndrome de Down, y la galería de Los Tajibos anuncia la exhibición de acuarelas de Julio Casanova para el 12 de este mes