La contralto Grissel Bolívar y el pianista y compositor Juan Antonio Rojas presentan el espectáculo Cuenta conmigo, que a partir de las 20:00 se realizará en el Centro Simón I. Patiño.
En la primera parte del recital, el dúo interpretará temas como As Time Goes By, de Herman Hupfeld, y que fuera inmortalizado en el filme Casablanca. Además de Eu sei que vou te amar, canción de Vinicius de Moraes y Tom Jobim.
En la segunda parte se escuchará Honrar la vida, de Eladia Blázquez; Los pájaros perdidos, de Astor Piazzola, y Cuenta conmigo, de Chico Novarro.
El precio de las entradas es de Bs 30 y se pueden adquirir en el centro (Independencia 89).
María Eva Duarte Perón. Así se llamaba la mujer que se convirtió en un mito latinoamericano. Hoy vuelve a la vida gracias a una adaptación desafiante que Ubaldo Nállar estrena en Santa Cruz de la Sierra. La obra se llama simplemente Eva Perón y está basada en un texto del dramaturgo argentino Raúl Damonte. Se verá mañana y el domingo, a las 20:30, en la sala de Café Lorca (calle Sucre, casi esquina René Moreno).
Cuando Damonte la estrenó mundialmente, desató la polémica, porque los actores interpretaban a personajes femeninos y fue, para muchos, una provocación excesiva y hasta ridícula. El director de la obra boliviana, con el sello de Otero Moreno Teatro, siempre estuvo consciente de aquello, pero quiso montarla de nuevo en una Santa Cruz más “madura y abierta” (la produjo hace 15 años).
Por qué verla
Nállar y los actores dan un motivo particular para ir a ver Eva Perón. “Esta es una de las pocas obras en la ciudad en la que los actores abandonan su ser, porque regularmente en los escenarios no sucede eso, ya que actúan desde su ‘yo’. Tres de los cuatro actores encarnan a una mujer y eso es muy interesante y diferente. No trabajan en una comedia fácil y aún así la abordan desde la profundidad de un ‘yo’ muy limitado”, explica el joven director.
Diego Cowks (33), que hace de Eva, cree que se trata de una obra controversial, porque “se trabaja desde lo emocional y lo corporal”. Y agrega: “Es una Eva sumamente neurótica, histérica... que quizá pudo haber sido o no en la realidad, pero al menos es la que nos propone el autor”.
Marcos Vecín (35) interviene y dice: “Es una obra que, en su momento, fue polémica, pero hemos intentado de actualizar. Es una descripción de lo que sucede con la crisis del poder, es la visión sobre las cloacas del poder”. Y continúa: “Tiene a hombres personificando a mujeres porque eso era lo que quería el autor, crear ese ambiente de irrealidad y rareza.
Alejandro Amores del Río (31) señala: “Es una obra excelentemente escrita con momentos divertidos. Ubaldo tiene ese ojo fantástico para llevar esta historia de una forma increíble”. Y Jorge Fabián Duabyakosky (28) culmina: “Es una historia diferente a la que todos conocemos. Es divertida, a pesar de los componentes de tristeza y tragedia que posee”.
La función cuesta Bs 50 (general) y dura 55 minutos.
PARA SABER
La obra trajo consigo algunos desafíos para los actores. Todos estuvieron dispuestos a encararlos.
1.- En busca de la Eva perfecta. Diego Cowks se sometió a una depilación y a un cambio de look casi por completo. Se tiñó de rubio y se vio obligado a contraer nupcias con ese color de cabello. Será maquillado para cada presentación.
2.- A bajar de peso. Jorge Fabián Duabyakosky perdió ocho kilos para su personaje y, contrariamente a aquello, Alejandro Amores del Río se vio en la necesidad de ganar peso para obtener una mejor figura; aún sigue yendo al gimnasio.
3- Staff. El diseño de vestuario y joyas estuvo a cargo de Caio Hurtado y la maquilladora es la uruguaya Natalia Barale. Para el viernes 20 se estrenará Conejo blanco, conejo rojo.
Beatriz Peralta y Diego Javier Ledesma conforman Esencia Argentina, dúo que muestra los diferentes matices del tango como el de salón, de escenario o espectáculo, el vals criollo y milonga.
La pareja de bailarines estará presentándose el domingo, en Meraki, a las 19:00 y 21:00.
Peralta y Ledesma también muestran el folclore más tradicional de su país con la zamba, chacarera y gato, combinando con el zapateo contemporáneo y la fantasía del bombo y las boleadoras.
Ambos formaron en 2014 el grupo de danzas folclóricas argentinas Los Sachas Legüeros, con el que recorrieron parte del país vecino mostrando su espectáculo y juntos obtuvieron el segundo lugar en tango escenario en el certamen Hugo del Carril 2015, además del tercer puesto en el Festival Internacional Valparatango 2015, en Chile.
Hasta junio de este año integraron la compañía Pampas Devils Gauchos, con la que recorrieron Sudamérica, Antártida y el Caribe con las diferentes líneas de cruceros. Si querés verlos el costo de ingreso es de Bs 70. Inf.: 770-55939.
El artista cruceño Alfredo Müller presenta esta noche su segunda muestra de este 2017, que ha titula Las hijas de Jerusalén, y se compone de 17 cuadros trabajados en el estilo que él llama neobarroco cruceño y que retratan a siete personajes femeninos bíblicos: Esther, Debora, Bethzabé, Judith, Salomé, Dalila y Jezabel.
La inauguración será a las 19:30, en la galería taller del artista, que se encuentra en la calle Bolívar #114.
Müller explicó que su interés por todas ellas es que a través de su sexualidad consiguieron un fin en que los ejércitos de sus naciones había fracasado.
“Sus vidas tienen amor y sangre y sus acciones van desde la nobleza heroica más alta, pasando por la belleza, la traición y la perversidad de algunas, como Salomé”, comentó el artista a EL DEBER desde su taller.
“Estos personajes siempre han causado expectativa en la historia de la humanidad, ellas mediante el uso de su poder femenino llegaron a ocupar lugares importantes en diferentes lugares”, indicó Müller.
“Todas ellas están manchadas con sangre”, recalcó.
Búsquedas
Después de su primera muestra hace dos meses, Müller vuelve a trabajar con desnudos en sus cuadros. “Todos estos desnudos están justificados”, dijo el también docente universitario.
Müller inauguró con su anterior exposición esta galería, ya que afirmó que le gustaba encontrar espacios en los centros culturales cruceños.
Once actores de la Escuela Nacional de Teatro (ENT) inician una gira de dos meses por escenarios emblemáticos de Europa y serán dirigidos por el suizo alemán Matthias Langhoff.
La Misión subirá a tablas europeas como parte de una gira que arranca hoy y será interpretada por Amassunu, elenco permanente de la ENT. Uno de los escenarios en los que actuará en Francia es el teatro de la Comuna de Auberville de París, y también actuarán en Lyon.
En Suiza estarán en Ginebra, Caen, Besancon y Limoges.
El grupo estará acompañado por el director de la ENT, Marcos Malavia.La gira se realiza gracias al apoyo de la Fundación Repsol, la Fundación Hombres Nuevos y el Gobierno Autónomo Municipal de Santa Cruz de la Sierra. La obra es del reconocido dramaturgo alemán Heiner Müller y expone su reflexión sobre las revoluciones abortadas y la crueldad que conllevan. Cuenta la historia de tres emisarios que en los últimos años de la Revolución Francesa viajaron a Jamaica para organizar el levantamiento de los esclavos, pero fueron interrumpidos por la coronación de Napoleón y la desaparición del gobierno que les había confiado la misión. En 1989, Matthias Langhoff propone una nueva versión adaptándose a once actores bolivianos.
Selma Baldivieso, una de las actrices, dijo que esta presentación es un hito histórico para el teatro boliviano.
Con mucha emoción de parte de sus familiares, amigos y miembros de la comuna, fueron despedidos los niños y jóvenes miembros de la Orquesta municipal de Música Barroca del municipio de Cotoca, quienes viajan rumbo a Buenos Aires, Argentina, para participar de un evento.
El alcalde Wilfredo 'Coco' Áñez ponderó la labor y el trabajo que ha venido realizando este grupo que forma parte del proyecto cultural que encara el municipio y que ahora tendrá un nuevo desafío: el Encuentro Internacional de Orquesta Juveniles, un evento que se realizará los días 14, 15 y 16 de octubre.
En el acto de despedida realizado este miércoles por la tarde, en el frontis del edificio de la Alcaldía, el burgomaestre destacó que como municipio se ha hecho un aporte de Bs. 17 mil y que los funcionarios públicos también han brindado un aporte de Bs. 5 mil para los gastos de hospedaje y transporte.
Asi mismo, otras instituciones también han realizado su aporte a esta orquesta que fue creada hace tres años y que ha hasta la fecha, ha llenado de orgullo a la población cotoqueña.
El VI Premio Municipal de Pintura y Escultura, convocado por la Secretaría de Cultura y Turismo de la Alcaldía de Santa Cruz de la Sierra, dio a conocer ayer sus ganadores: Arturo Suman triunfó en la categoría pintura, y Carolina Sanjinés en escultura. Suman participó con una obra titulada La alegoría del otoño, y Sanjinés con una obra en piedra de nombre Poder.
Además, también se dieron los nombres de los ganadores del XII Concurso Jóvenes Creadores, ellos son Douglas Rivera, en la categoría pintura, con la pieza El príncipe; Inés Fernández de Córdova, en la técnica de Artes Gráficas, con Composición; y Yefrin Acuña, en escultura, con la obra Sentimientos encontrados.
Los ganadores
El jurado encargado del veredicto estuvo conformado por Magenta Murillo, Henri Flores y Hebert Román, quienes tuvieron la ardua labor de escoger las mejores propuestas que llegaron de todo el país. “Creo que Suman vuelve al material, al trabajo, a lo que es hacer arte a mano. Es un resultado muy bueno”, indicó Murillo sobre la pintura La alegoría del otoño.
Sobre la escultura de Sanjinés, Murillo explicó que fue muy fácil de escogerla. “Me gustó porque es chica, y también humilde, es una palabra que dice mucho en esta obra”, señaló la artista.
Arturo Suman tiene 21 años, se declara un artista empírico, y la obra con la que participó la pintó en dos meses y medio. “Participé de unos talleres durante unos meses en Florencia (Italia), de ahí viene mi técnica de la figura humana, el realismo y el impresionismo que se ve en mi trabajo”, dijo Suman, que se dedica tiempo completo a su trabajo artístico y espera en un futuro tener una escuela de arte para transmitir sus conocimientos.
Carolina Sanjinés en su obra enfrenta a dos personas en unas sillas, una de ellas está a un poco más de altura que la otra. “El poder es el que está más alto, y está siendo observado por el pueblo, que en la pieza se representa por un niño”, explicó Sanjinés.
Cómo se construye un espacio alternativo? Me imagino que lo primero que necesitaríamos es una necesidad, en un escenario cultural ya sea pequeño o grande, pero que por alguna razón por más diversa o compleja de modelar sea, implique algún tipo de dislocación y que esto mismo considere algunos vacíos que deban ser llenados y por supuesto en el caso de un país como Bolivia, implica que la falta de una industria cultural y de un sistema ordenado para la construcción del aparato cultural, provocan una multiplicidad de carencias que deben ser llenadas por entes independientes, en este caso específico, militantes, activistas y artistas.
Las necesidades de la cultura mundial paulatinamente han ido cambiando y con ellas ha florecido una gran diversidad de espacios alternativos, algunos de éstos financiados por los aparatos de cultura estatales, otros buscando alternativas en la autogestión o el financiamiento privado a veces nacional y a veces internacional.
Kiosko Galería es un espacio de arte contemporáneo, alternativo e independiente creado en 2006 y gestionado por artistas en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. Dirigido por la artista Raquel Schwartz, Kiosko es la plataforma para difundir, promover y fomentar el arte contemporáneo de la región al mundo.
Galería. En el espacio Nube se realizan exposiciones de artistas reconocidos.
En su inicio la galería que tenía dos espacios de exhibición, una trastienda y la residencia para artistas, estaba afianzada al aparato administrativo de una oficina de diseño gráfico llamada Simple Estudios y consiguió un financiamiento para tener una residencia para artistas de distintas nacionalidades que llegarían al país durante temporadas de uno a dos meses, facilitándoles un espacio de vivienda/studio, y con una beca para su estadía y la producción de obras durante su permanencia en el país. Actualmente, y en un espacio propio en la calle Arenales 319, la residencia para artistas Kiosko financia un fragmento del pasaje, otorga un pequeño subsidio de mantenimiento a los recién llegados, y ofrece un espacio de vivienda/studio con todas las capacidades; la plataforma está diseñada para generar proyectos de exhibición y formación de arte contemporáneo en el país, que en la mayoría de los casos suelen ser inesperados y tienden a provocar al público a la reflexión y al análisis crítico.
La convocatoria abierta para la residencia Kiosko que hoy en día ha recibido a más de 100 artistas entre internacionales y nacionales proporciona alojamiento, estadía en la ciudad de Santa Cruz y espacio de taller, además de toda la colaboración del equipo de la galería que facilitará la producción de las obras de los artistas recién llegados.
Obra. ‘El fin del mar’, pieza del artista residente Miguel Braceli.
Además del programa de residencias, la galería Nube, galería central del complejo, tiene un programa de exhibiciones anual que recibe a artistas tanto locales como extranjeros y cuyo propósito es producir muestras en específico para el espacio. Las exposiciones muestran el trabajo de artistas consagrados y artistas internacionales reconocidos mundialmente y se exhiben los proyectos realizados durante el periodo de trabajo en la residencia.
Habitar en el sur es incierto, la mundialización de la cultura es aparente y está sujeta a una gran serie de variables de carácter político y económico, las residencias para artistas son una excelente manera de integración internacional y la residencia Kiosko le ha dado a Bolivia la posibilidad de ser parte de una gran red de escenarios de producción y distribución de arte contemporáneo internacional, no solo vinculando a los artistas residentes, sino nutriéndose de la inmensa producción cultural que se genera en el mundo hoy por hoy y se comparte a través de los vínculos que se construyen en la residencia.
La puerta es de madera. Y pequeña. El número 532 está plasmado en un fondo azul. Un pasillo largo conecta la entrada con el gran patio. Todavía todo huele a polvo. Pronto pasará la escoba y después el agua con detergente. A la derecha descansan unas tejas viejas y más allá hay una maleza fea que pronto será retirada de raíz. A la izquierda se extiende una hilera de habitaciones y al fondo está el baño y otro espacio. Allí ya es el snack Tía Ñola.
Cinco meses de pausa (obligada)
En mayo, el concurrido local dejó de funcionar en la calle Ñuflo de Chávez. Hasta entonces se había convertido en el único espacio de Santa Cruz de la Sierra en ofrecer una cartelera permanentemente (hubo ocasiones en que las actividades se hacían hasta seis veces a la semana). Así estuvieron durante dos años hasta que tuvieron que desalojar, porque no les renovaron el contrato.
La noticia cayó como balde de agua fría a los amantes del arte. Pronto, los artistas nacionales y la gente asidua al lugar expresaron su pena en las redes sociales y los comentarios se extendieron por varias semanas. ¡Hasta se armó un debate sobre la cantidad de espacios que acogen las expresiones!
Tuvieron que pasar cinco meses para que la familia Vargas encontrara la casa que ahora albergará el snack. Está en la calle Sucre #532. Son inquilinos y negociaron con el dueño, que radica en Israel. A Róger Vargas y a su hijo Ariel se les volvió el brillo a los ojos y están contra el reloj porque tienen que tener todo listo para el domingo. Ese día regresarán los horneados de la mamá, Martha Mejía, y también ayudará su hija Vania Vargas. Serán felices.
¿Qué habrá el domingo?
Será la previa de la apertura. Se celebrará el Día del Teatro Latinoamericano, con una camada de artistas bolivianos, desde las 20:00 hasta las 21:30. El ingreso es libre.
La actividad ha sido coordinada entre Jorge Calero y Ariel Vargas, y esperará a unos 60 invitados en las nuevas instalaciones. Habrá lecturas teatrales y dramatizaciones. Será “algo experimental”. Porfirio Azogue y Carlos Ureña leerán La secreta obscenidad de cada día, seguidos por La razón blindada (Gerónimo
Mamani y Edson Maraz), otro escrito de César Brie y los manifiestos del día a cargo de Arturo Lora y de Marcelo Alcón.
Se le dará vida a algunas escenas de conocidas obras, como Guadalupe años Sin-cuenta (Voyeur Teatro), Mi muñequita, la farsa (José María Bullaín y Bianca
Valverde), y Retratos Salvajes, a cargo de Ditirambo. Todas serán parte de la fiesta, que pretende anunciar la gran apertura del snack dentro de algunos días (aún sin fecha oficial).
Si bien Ariel (34) y su papá, don Róger (61), han sido los más fatiguillas para que el snack esté disponible, eso no será posible porque falta acondicionarlo. En la hilera de cuartos se pondrá la biblioteca y se harán los talleres de teatro, al lado estará la cocina y en el fondo será el camerino.
Pero la familia Vargas sueña en grande. En tres meses alzarán un tinglado para habilitar la sala de teatro y allí volverá la magia, esa que tiene el derecho a existir, esa que agitó las redes sociales.
La galería de arte cruceña, con 12 años de vida, obtuvo ayer este reconocimiento de manera unánime de parte del Ministerio de Culturas. En tanto que la artista plástica paceña Silvia Peñaloza obtuvo el Premio Nacional de Culturas
El espacio de arte cruceño Manzana 1 recibió ayer, al finalizar la tarde, la grata noticia de que fueron los ganadores del Premio Nacional de Gestión Cultural Gunnar Mendoza, que entrega el Ministerio de Culturas de Bolivia. Un merecido reconocimiento a un lugar que se ha convertido en un referente para la cultura a nivel nacional. De la misma manera, la artista plástica paceña Silvia Peñaloza obtuvo el Premio Nacional de Culturas.
Ambas distinciones fueron anunciadas en una conferencia de prensa en la sala del ministerio por Karina Romero, directora general de Promoción Artística.
“A Silvia Peñaloza y a Manzana 1, este reconocimiento es mínimo, por el destacado trabajo de gestión cultural y artística que hacen. En busca de este objetivo, no se dejan horas de trabajo, se dejan horas–vida por la cultura. Esperamos que estos premios colaboren a los ganadores y puedan avanzar, continuar, perseverar en el campo de la cultura”, expresó Romero, quien hizo desde la conferencia una llamada telefónica al espacio de arte cruceño para hacerles el anuncio personalmente, la misma que fue recogida por Antonio Dávila y agradeció este gesto de parte del Ministerio de Culturas.
El presidente del jurado calificador, Humberto Mancilla, perteneciente al Consejo Cultural de Chuquisaca, destacó que a la convocatoria al Premio Nacional de Gestión Cultural Gunnar Mendoza 2017 se presentaron tres postulaciones, dos de Santa Cruz y una de La Paz.
El Gunnar Mendoza y el Nacional de Cultura entregarán Bs 40.000 a sus respectivos ganadores en una fecha a determinar, además de una medalla de oro y la difusión de sus trabajos.
Referente
Manzana 1 Espacio de Arte lleva 12 años de labor en beneficio de la cultura cruceña y nacional. Está ubicado en el viejo edificio que perteneció alguna vez a la Policía Nacional, en la plaza 24 de Septiembre. Hasta la fecha llevan 102 exposiciones, las mismas que han llevado un promedio de 12.000 personas a visitarlas. Fue un proyecto que nació de una inquietud de los artistas Ejti Stih, Juan Bustillos y Valia Carvalho.
“A mí me alegra porque este premio de alguna manera garantiza que vamos a seguir existiendo y que vamos a seguir trabajando”, comentó Stih, quien es la única de los tres fundadores que continúa en la labor dirigencial de la Manzana 1.
“Vamos a seguir sin pena en el lugar donde estamos y vamos a poder captar más fondos para que la galería siga funcionando; y ojalá la gente que trabaja en Manzana 1 pueda tener un salario fijo y que no tenga miedo de perder su empleo”, agregó la directora del centro.
Finalmente, la artista boliviano-eslovena dijo que para ella y la gente que trabaja en este espacio es muy importante agradecer a todos los que han creído en lo que hacen y los apoyan. “Es un reconocimiento para todos: para los que nos ayudan, para el público y para el equipo de Manzana 1”, recalcó Stih.
El concejo técnico de directores ha determinado que el jueves 5, el viernes 6 y el lunes 9 de octubre se suspendan las labores escolares en Vallegramde, esto debido a que en esas fechas se realizará allí los actos para recordar los 50 años del fallecimiento de Ernesto Che Guevara.
Las unidades educativas estarán a disposición de los organizadores del evento para alojar a los visitantes, en conocimiento de que la capacidad de los 11 hoteles ha sido copada. Los docentes y estudiantes de secundaria, asistirán a la celebración del acto principal el 9 de octubre en representación de Vallegrande, indicó Aidee Hinojosa, Directora Distrital de Educación.
Por su parte, Mario Pérez, presidente de la Junta de Padres de Familia, manifestó su protesta por esta decisión de suspender las clases durante tres días, deberán mostrar los respaldos para esa decisión.
Hay movimiento
En la ciudad ya se nota la presencia de turistas que llegan atraídos por el evento. La mañana de este miércoles se conoció que una empresa potosina, se hará cargo del servicio de limpieza de las zonas de concentración. Lo anecdótico, es que los personeros de esta empresa no conocen Vallegrande y vía telefónica estaban solicitando el apoyo de los responsables de Difar que trabaja en el sector para contratar 35 trabajadores eventuales.
Entel, instaló una radio base en la Facultad Integral de los Valles Cruceños que conectara con fibra óptica los ambientes del Centro de la Interpretación de la Guerrilla, las otras telefónicas hasta ahora, no anuncian mejoras en sus servicios. Algunos, responsables de los hoteles, informaron que están habilitando camas en viviendas particulares, y manifestaron su beneplácito por este evento que les traeré buenos ingresos económicos.
Santa Cruz.- Más de 30 jóvenes de diferentes unidades educativas, fueron graduados en la Escuela de Teatro “Arriba El Telón”, con becas que la Gobernación cruceña les otorgó.
Enrique Bruno Camacho, secretario de Seguridad Ciudadana de la Gobernación, resaltó que está es una nueva generación de jóvenes comprometidos con el desarrollo, que a su vez son un gran ejemplo para los niños.
Los jóvenes estudiantes recibieron estás becas para Escuela de Teatro “Arriba El Telón”, a raíz de su participación en los festivales intercolegiales de teatro preventivos, realizados por la Gobernación a través de la Secretaría de Seguridad Ciudadana en diferentes distritos de Santa Cruz.
Esta escuela de teatro impartió el aprendizaje a los jóvenes durante varios meses, en virtud a convenio suscrito con la Gobernación para fomentar en la juventud sus aptitudes, su dinamismo y su visión de sociedad alejada de la violencia, de la drogadicción, alcoholismo, pandillas y otros males que aquejan a esta generación vulnerable.
La entrega de certificados se realizó luego que los estudiantes rindieran un examen práctico, mediante la presentación de mini dramas, preparados por ellos mismos con temáticas relacionadas al mal uso de las redes sociales y sus consecuencias.
