Desde hace 6 años que el Centro Cultural San Isidro se ha convertido en el foco de actividades culturales en la periferia de la ciudad, todas enfocadas al servicio a la sociedad cruceña y específicamente de las ciudadelas del Plan 3.000, Villa 1ero de Mayo y Pampa de la Isla. Así empoderando a los vecinos en diferentes actividades ha logrado ser un núcleo de iniciativas ciudadanas como: periodismo virtual, radio Bocina y el fútbol social. Ahora la organización ciudadana independiente, gestada por Juan Pablo Sejas y Fernando Figueroa, se traslada del famoso Galpón Cultural debido a algunas pugnas internas de la Junta Vecinal, pese a ese inconveniente y cargados de ilusiones, San Isidro convoca a darle ánimos en momentos difíciles así que la fiesta de despedida será el 12 de este mes, en el mismo Galpón donde habrá un mitin artístico con varias sorpresas.
Galpón San Isidro. La necesidad de crear espacios de participación ciudadana y el desarrollo cultural han sido ideas claves para hacer un trabajo desde la base social”, señala Juan Pablo Sejas, coordinador general del CCSI. Este lugar nació a través del deporte social, por ello son los impulsores de metodologías novedosas que permiten a niños, niñas, adolescente y jóvenes adquirir nuevos conocimientos y valores. Así uno de los logros que queda marcado en la historia colectiva del barrio y del país fue el tercer puesto en el Mundial de Fútbol Callejero del 2006 en Alemania. Recordemos que Bolivia es el actual Campeón Sudamericano de Fútbol Callejero, título que lo ganó en Argentina 2005, siendo pioneros en el fútbol callejero. El Galpón Cultural fue la trinchera de muchísimas actividades entre ellas como impulsores de la Bienal Infanto Juvenil, el Festival "Cantando por mi ciudadanía", el proyecto Quiénes somos, el proyecto de periodismo Virtual, son miembros de la red Cultural Telartes, fue punto neurálgico de los festivales de cine, entre ellos recientemente el de Cine Verde y el Fenavid, es sede del Festival Internacional de Teatro, sede de radio Bocina, talleres de inglés, computación y manualidades, el Huerto Escuela sin olvidar que desmitificaron la idea de la delincuencia en la periferia y consolidarse un espacio para la formación de los niños de la zona.
Cambio de bunker. El espacio que ocupa el Galpón San Isidro fue construido con recursos de la Cooperación Holandesa, desde hace unos años la administración del mismo se realiza de la mano de Juan Pablo Sejas y Fernando Figueroa, a través de todos los proyectos del Centro CCSI, el convenido se firma cada año pero este último la nueva junta vecinal que corresponde a dos barrios (Villa Bolivia y San Isidro) ha solicitado la administración propia de la misma, además de tener nueva agenda de actividades, entre los argumentos dados reclaman otra clase de inversión social enfocada a un desarrollo más evidente como pavimento, etc. Figueroa señala que siente satisfacción de que la junta vecinal asuma la responsabilidad como ciudadanos de asirse con el previo, aunque de cierta manera deja colgados a los gestores del proyecto sin un lugar físico en etapa previa a vacaciones que es la época más activa en el lugar.
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Wednesday, October 2, 2013
El adiós del Galpón San Isidro
La Orquesta Juvenil lleva a Mozart y Brahms a la ‘Casa’
Una nueva temporada de conciertos se inicia esta noche en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche protagonizada por la Orquesta Sinfónica Juvenil, que, al mismo tiempo, continúa con la celebración de su 10º aniversario de fundación.
Hoy, a partir de las 20:00, dos grandes obras musicales de históricos compositores podrán ser apreciadas por el público cruceño: El concierto para piano y orquesta Nº 23 KV 488, del austríaco Wolfgang Amadeus Mozart; y la 4.ª Sinfonía, del alemán Johannes Brahms.
Ambas serán interpretadas por 46 músicos sobre el escenario, bajo la dirección del director Helmut Imig, que llegó de Alemania para la ocasión. Entre los concertistas destaca la pianista cochabambina Marianela Aparicio, que participará en calidad de solista invitada de esta temporada.
Madurez musical
Boris Vásquez, director artístico de la Orquesta Sinfónica Juvenil, indicó que estas tres noches serán un desafío muy grande para los músicos debido a la importancia de las piezas del programa.
“Son sinfonías que exigen mucha madurez en la interpretación más que capacidad técnica”, dijo Vásquez. “Son dos compositores diferentes, con lenguajes distintos sumados a una orquesta que está tratando de alcanzar su madurez musical”, agregó el músico.
Los 10 años de la orquesta son el pretexto para exigirse más, apuntó Vásquez. “Hemos tenido buenos concertistas invitados y directores, lanzamos a los chicos a la piscina. Fueron seis temporadas, cuatro oficiales y dos especiales”, mencionó.
Sobre la participación de Imig, dijo que es un director muy experimentado, que llegó a tocar con grandes e importantes orquestas del mundo.
“Él trae una experiencia de vida, no solo musical, y que esté trabajando 10 días con nuestros músicos es impagable”.
Los invitados
A Marianela Aparicio le faltaba tocar junto a la Orquesta Juvenil, después de haber participado en muchas presentaciones con otras orquestas del país. “Boris me invitó a tocar con ellos en mayo, pero justo me salió un viaje a Polonia, donde hice una gira, pero hoy estoy contenta, por fin, de poder hacerlo”, señaló Aparicio.
En tanto que Helmut Imig, de visita por segunda vez en Santa Cruz, está muy emocionado por el repertorio escogido, ya que la 4.ª Sinfonía, de Brahms es una de sus piezas favoritas, y el Concierto de para piano y orquesta Nº 23 KV 488 le recuerda sus inicios como pianista, y hasta ahora nunca había podido dirigirlo.
Las entradas para el concierto tendrán un precio de Bs 40 y Bs 100, y se venderán todos los días desde las 16:00 hasta las 20:30. La última temporada será en noviembre, junto a Piraí Vaca
Aproximación a las obras escogidas
Concierto para piano nº 23
Es una obra hermosa, para toda la gente, un estilo de música al que estamos acostumbrados, proveniente del período clásico, como todo lo que se toca en nuestro país y para hacerlo bien correspondía escoger al solista indicado, por eso la Orquesta Juvenil eligió a Marianela Aparicio, que llena las expectativas.
4ª Sinfonía, de Brahms
La Orquesta Sinfónica Juvenil busca que sus músicos toquen obras más ambiciosas, más difíciles para desarrollar las frases que son más largas que las del período clásico a las que está acostumbrada. Requiere otra actitud física y mental para encontrar un punto alto dentro de esa frase y luego ir ‘crescendo’.
Hoy, a partir de las 20:00, dos grandes obras musicales de históricos compositores podrán ser apreciadas por el público cruceño: El concierto para piano y orquesta Nº 23 KV 488, del austríaco Wolfgang Amadeus Mozart; y la 4.ª Sinfonía, del alemán Johannes Brahms.
Ambas serán interpretadas por 46 músicos sobre el escenario, bajo la dirección del director Helmut Imig, que llegó de Alemania para la ocasión. Entre los concertistas destaca la pianista cochabambina Marianela Aparicio, que participará en calidad de solista invitada de esta temporada.
Madurez musical
Boris Vásquez, director artístico de la Orquesta Sinfónica Juvenil, indicó que estas tres noches serán un desafío muy grande para los músicos debido a la importancia de las piezas del programa.
“Son sinfonías que exigen mucha madurez en la interpretación más que capacidad técnica”, dijo Vásquez. “Son dos compositores diferentes, con lenguajes distintos sumados a una orquesta que está tratando de alcanzar su madurez musical”, agregó el músico.
Los 10 años de la orquesta son el pretexto para exigirse más, apuntó Vásquez. “Hemos tenido buenos concertistas invitados y directores, lanzamos a los chicos a la piscina. Fueron seis temporadas, cuatro oficiales y dos especiales”, mencionó.
Sobre la participación de Imig, dijo que es un director muy experimentado, que llegó a tocar con grandes e importantes orquestas del mundo.
“Él trae una experiencia de vida, no solo musical, y que esté trabajando 10 días con nuestros músicos es impagable”.
Los invitados
A Marianela Aparicio le faltaba tocar junto a la Orquesta Juvenil, después de haber participado en muchas presentaciones con otras orquestas del país. “Boris me invitó a tocar con ellos en mayo, pero justo me salió un viaje a Polonia, donde hice una gira, pero hoy estoy contenta, por fin, de poder hacerlo”, señaló Aparicio.
En tanto que Helmut Imig, de visita por segunda vez en Santa Cruz, está muy emocionado por el repertorio escogido, ya que la 4.ª Sinfonía, de Brahms es una de sus piezas favoritas, y el Concierto de para piano y orquesta Nº 23 KV 488 le recuerda sus inicios como pianista, y hasta ahora nunca había podido dirigirlo.
Las entradas para el concierto tendrán un precio de Bs 40 y Bs 100, y se venderán todos los días desde las 16:00 hasta las 20:30. La última temporada será en noviembre, junto a Piraí Vaca
Aproximación a las obras escogidas
Concierto para piano nº 23
Es una obra hermosa, para toda la gente, un estilo de música al que estamos acostumbrados, proveniente del período clásico, como todo lo que se toca en nuestro país y para hacerlo bien correspondía escoger al solista indicado, por eso la Orquesta Juvenil eligió a Marianela Aparicio, que llena las expectativas.
4ª Sinfonía, de Brahms
La Orquesta Sinfónica Juvenil busca que sus músicos toquen obras más ambiciosas, más difíciles para desarrollar las frases que son más largas que las del período clásico a las que está acostumbrada. Requiere otra actitud física y mental para encontrar un punto alto dentro de esa frase y luego ir ‘crescendo’.
'El desierto' en Patiño
Patricia Mariaca, artista visual boliviana, llegó hace un mes de Mauritania después de vivir tres años por el desierto de Sahara y luego de unos días en Santa Cruz, preparó su exposición “Barriendo el desierto” donde muestra el trabajo invisible (barrer) que hacen las mujeres de bajos recursos en todo el mundo y que socialmente es mal considerado, además de recibir baja o ninguna remuneración. La exposición que trata del arte contemporáneo en formato de videoinstalación se inaugurará mañana, a partir de las 19:30, en el Centro Cultural Simón I. Patiño (calle Independencia, esq. Suárez de Figueroa), entradas gratuitas.
Nacimiento de la idea. La falta de comunicación de Mariaca porque al comienzo no podía hablar el idioma la llevó a ver y tratar de comprender a las mujeres en qué aspectos de la vida las unía ya que la artista pensaba que ellas sentían lo mismo que ella. Uno de los detalles que observó fueron las escobas (de paja) que las mujeres usaban para barrer eran idénticas a las que usamos los bolivianos y así fue que la filmación se realizó en el desierto de Sahara. Y en cuanto a su retorno al país, la expositora realizó el mismo trabajo en las Lomas de Arena, pero con mujeres cruceñas que trabajan invisiblemente con el mismo oficio, en el ámbito familiar donde no reciben ningún pago por su trabajo.
La instalación y su significado. Es la unión de las dos filmaciones con una sola acción que está hecha por mujeres pero en distintos lugares que, según la artista visual, dicha actividad en común puede unirlas para entender y sentir cosas iguales. La exposición muestra el “cómo las mujeres cuidan y limpian el planeta con una actividad continua e infinita”, expresó Patricia y recalcó que las mujeres participantes en el video, no son actrices, sino personas que en su cotidiano trabajan barriendo espacios públicos: En el caso de Mauritania, trata de mujeres originarias de Mali, que en el momento de la filmación estaban en Mauritania pero como refugiadas indocumentadas.
Sobre la artista. Patricia Mariaca, nació en La Paz, vivió muchos años en Santa Cruz y ha vivido y trabajado en Bolivia, Chile, El Salvador, Guatemala y España. Actualmente reside en Mauritania (África). Obtuvo una Licenciatura en Arte por la Universidad de Chile.
Nacimiento de la idea. La falta de comunicación de Mariaca porque al comienzo no podía hablar el idioma la llevó a ver y tratar de comprender a las mujeres en qué aspectos de la vida las unía ya que la artista pensaba que ellas sentían lo mismo que ella. Uno de los detalles que observó fueron las escobas (de paja) que las mujeres usaban para barrer eran idénticas a las que usamos los bolivianos y así fue que la filmación se realizó en el desierto de Sahara. Y en cuanto a su retorno al país, la expositora realizó el mismo trabajo en las Lomas de Arena, pero con mujeres cruceñas que trabajan invisiblemente con el mismo oficio, en el ámbito familiar donde no reciben ningún pago por su trabajo.
La instalación y su significado. Es la unión de las dos filmaciones con una sola acción que está hecha por mujeres pero en distintos lugares que, según la artista visual, dicha actividad en común puede unirlas para entender y sentir cosas iguales. La exposición muestra el “cómo las mujeres cuidan y limpian el planeta con una actividad continua e infinita”, expresó Patricia y recalcó que las mujeres participantes en el video, no son actrices, sino personas que en su cotidiano trabajan barriendo espacios públicos: En el caso de Mauritania, trata de mujeres originarias de Mali, que en el momento de la filmación estaban en Mauritania pero como refugiadas indocumentadas.
Sobre la artista. Patricia Mariaca, nació en La Paz, vivió muchos años en Santa Cruz y ha vivido y trabajado en Bolivia, Chile, El Salvador, Guatemala y España. Actualmente reside en Mauritania (África). Obtuvo una Licenciatura en Arte por la Universidad de Chile.
Se viene 4ta temporada de la Sinfónica Juvenil
La Orquesta Sinfónica Juvenil de la ciudad de la mano de Boris Vásquez, abre su nueva temporada con un director de lujo como Helmut Imig y una gran invitada de la talla de Marianela Aparicio. La cita será por tres días miércoles 2, jueves 3 y viernes 4 de octubre en la Casa de la Cultura.
J.Brahms / SinfonÍa Nº 4. Los músicos de la orquesta interpretarán la sinfonía N° 4 en mi menor, op. 98, que es la última sinfonía compuesta por Johannes Brahms, además del concierto para piano N° 23 en la mayor, K. 488, que es una composición musical para piano y orquesta escrita por Wolfgang Amadeus Mozart. Tanto el director como la pianista invitada ya tuvieron presentaciones en la ciudad. Imig como director invitado para musicalizar Metrópolis en la versión 2012 del Fenavid. Por su parte, Aparicio tuvo un concierto a inicios del año en el centro Patiño.
J.Brahms / SinfonÍa Nº 4. Los músicos de la orquesta interpretarán la sinfonía N° 4 en mi menor, op. 98, que es la última sinfonía compuesta por Johannes Brahms, además del concierto para piano N° 23 en la mayor, K. 488, que es una composición musical para piano y orquesta escrita por Wolfgang Amadeus Mozart. Tanto el director como la pianista invitada ya tuvieron presentaciones en la ciudad. Imig como director invitado para musicalizar Metrópolis en la versión 2012 del Fenavid. Por su parte, Aparicio tuvo un concierto a inicios del año en el centro Patiño.
Premio Peter Travesí para Santa Cruz
Durante la anterior semana los ojos de los teatristas del país se posaron en la llajta, ya que se cumplía una versión más del XIII Premio Nacional de Teatro Peter Travesí Canedo, donde dos obras cruceñas recibieron un premio. René Hohenstein, director de la tan representativa “Casa Teatro” fue reconocido con el premio a mejor dirección por la obra “El club de Caballeros”, así también el joven elenco “Carne de Cañón” se llevó el premio a mejor actriz para Berenice de la Cruz en su interpretación en la Locomotora Loca. Diego Aramburo con Aecceso se llevó el primer lugar a mejor obra. Este trabajo fue presentado en Europa y en Santa Cruz, paralelo al festival Internacional de este año ganó “por ser una propuesta innovadora, con una impecable puesta en escena”, señalaron los jurados.
El encuentro en Cochabamba. Con una historia marcada por la inestabilidad y el desorden el que en algún momento fue un concurso, luego un festival y ahora un “premio” sigue a flote en Cochabamba. En la semana varios gestores y miembros de la comunidad teatral del país llamaron - con urgencia - en que hay la necesidad de institucionalizar la organización del evento, además de trabajar la reglamentación a la ley con el objetivo de uniformar la convocatoria para cada versión.
Sobre el jurado. El jurado estaba compuesto por Dolly Peña Pedraza (Santa Cruz), Frederic Servant (La Paz) y Edwin Morales (Cochabamba) que recomendaron para las próximas versiones que los elencos ganadores en esta versión no puedan participar en la siguiente para así dar oportunidad a otros grupos. También sugirió que los organizadores consideren premiar obras de dramaturgia boliviana y que para las próximas versiones se pueda conseguir un presupuesto adicional para mejorar la asistencia del público, la recepción de los artistas que llegan de otros departamentos y para que el premio pueda posicionarse a nivel internacional.
Otros premiados
El premio al mejor actor es para Freddy Chipana del grupo Alto Teatro de La Paz, que fue elegido entre uno de los 10 ganadores de esta versión con su obra “Solo con esto”, además, la Mención Especial a José Alejandro González, de Teatro Bubulú de Sucre que se presentó con la obra “Menos domingos y feriados”. Entre los reconocimientos especiales se distinguió al actor cochabambino Guido Arce por sus 48 años de carrera, también a Edwin “Moto” Morales y a David Mondacca por sus 40 años de actividad teatral.
Ganadores desde acá
Animado por ver qué directores como Aramburo y Chipana participaban del premio Honsheisten decide participar ya que hace 15 años que no lo hacían debido al caos y la calidad en el que se vio inmerso dicho encuentro. Así el director de Casa Teatro señala que tuvo la oportunidad de apreciar un gran nivel demostrado por algunos elencos en la muestra. Para octubre el elenco cruceño presenta “La secreta obscenidad de cada día” y repone el Club de Caballeros a propósito del premio.
El encuentro en Cochabamba. Con una historia marcada por la inestabilidad y el desorden el que en algún momento fue un concurso, luego un festival y ahora un “premio” sigue a flote en Cochabamba. En la semana varios gestores y miembros de la comunidad teatral del país llamaron - con urgencia - en que hay la necesidad de institucionalizar la organización del evento, además de trabajar la reglamentación a la ley con el objetivo de uniformar la convocatoria para cada versión.
Sobre el jurado. El jurado estaba compuesto por Dolly Peña Pedraza (Santa Cruz), Frederic Servant (La Paz) y Edwin Morales (Cochabamba) que recomendaron para las próximas versiones que los elencos ganadores en esta versión no puedan participar en la siguiente para así dar oportunidad a otros grupos. También sugirió que los organizadores consideren premiar obras de dramaturgia boliviana y que para las próximas versiones se pueda conseguir un presupuesto adicional para mejorar la asistencia del público, la recepción de los artistas que llegan de otros departamentos y para que el premio pueda posicionarse a nivel internacional.
Otros premiados
El premio al mejor actor es para Freddy Chipana del grupo Alto Teatro de La Paz, que fue elegido entre uno de los 10 ganadores de esta versión con su obra “Solo con esto”, además, la Mención Especial a José Alejandro González, de Teatro Bubulú de Sucre que se presentó con la obra “Menos domingos y feriados”. Entre los reconocimientos especiales se distinguió al actor cochabambino Guido Arce por sus 48 años de carrera, también a Edwin “Moto” Morales y a David Mondacca por sus 40 años de actividad teatral.
Ganadores desde acá
Animado por ver qué directores como Aramburo y Chipana participaban del premio Honsheisten decide participar ya que hace 15 años que no lo hacían debido al caos y la calidad en el que se vio inmerso dicho encuentro. Así el director de Casa Teatro señala que tuvo la oportunidad de apreciar un gran nivel demostrado por algunos elencos en la muestra. Para octubre el elenco cruceño presenta “La secreta obscenidad de cada día” y repone el Club de Caballeros a propósito del premio.
Tuesday, October 1, 2013
Orquesta Sinfónica 4ta temporada de concierto
La Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Cruz se apresta para subir mañana al escenario para la primera de sus tres presentanciones de la 4ta temporada de esta gestión. La 4ta Sinfonía de Johanes Brahms y el concierto Nº 23 de Wolfgang Amadeus Mozart forman parte del repertorio que alista los chicos de la Sinfónica bajo la batuta de Boris Vásquez y con el aporte de dos invitados de lujo.
Invitados especiales. Estará presente la destacada pianista boliviana Marianela Aparicio, quien ha desarrollado una importante carrera internacional, habiendo ofrecido conciertos con grandes orquestas en importantes salas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica. Asimismo, invitaron al maestro alemán Helmut Imig, quien se hará cargo de la dirección de este importante programa. Imig, con más de cuarenta años de carrera profesional, ha dirigido las más importantes orquestas en el mundo entero, destacando por su trabajo con música de películas y el cine mudo, entre ellas la revisión de la música de "El acorazado Potemkin" para el Festival de Berlín en 2005.
Evento. El concierto se realizará los días 2, 3 y 4 de octubre, en la sala de teatro de la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche, a las 20:30. Las entradas ya están a la venta en la misma institución, a 40 y 100 bolivianos.
Invitados especiales. Estará presente la destacada pianista boliviana Marianela Aparicio, quien ha desarrollado una importante carrera internacional, habiendo ofrecido conciertos con grandes orquestas en importantes salas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica. Asimismo, invitaron al maestro alemán Helmut Imig, quien se hará cargo de la dirección de este importante programa. Imig, con más de cuarenta años de carrera profesional, ha dirigido las más importantes orquestas en el mundo entero, destacando por su trabajo con música de películas y el cine mudo, entre ellas la revisión de la música de "El acorazado Potemkin" para el Festival de Berlín en 2005.
Evento. El concierto se realizará los días 2, 3 y 4 de octubre, en la sala de teatro de la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche, a las 20:30. Las entradas ya están a la venta en la misma institución, a 40 y 100 bolivianos.
El Museo de Arte Sacro: 30 años de difusión histórica
Un 22 de septiembre, hace 30 años, se fundó el Museo Catedralicio de Arte Religioso Monseñor Carlos Gericke Suárez, llamado así en agradecimiento a quien fuera el principal impulsor de este centro, que congrega cientos de años de historia del catolicismos cruceño.
Resguardo
Anita Suárez ha sido la encargada de dirigir esta entidad desde su inauguración y conoce palmo a palmo todos los espacios que lo conforman.
Suárez señaló que el sacerdote Gericke vio la necesidad de hacer el museo al ver el patrimonio tan rico con el que contaba la Iglesia en ese entonces, en el cual se podía apreciar el proceso de catequización realizado desde la época en que los primeros jesuitas arribaron a tierras chiquitanas.
Por eso, tanto las obras de pintura como los objetos trabajados en plata y en madera de esas épocas, cuyos estilos se inscriben principalmente dentro del neoclásico y del barroco, se funden también con el arte mestizo de los indígenas.
Tesoros históricos
El museo consta de cinco salas, la primera de ellas dedicada a las esculturas, en las que destacan el estilo barroco-mestizo. Una de las obras más importantes es un cuadro tallado en relieve por los habitantes de las comunidades chiquitanas bajo el asesoramiento del jesuita Adalberto Martereer, con la imagen de Santiago Matamoros. Este trabajo fue parte de una exposición itinerante en España con motivo de los 500 años del descubrimiento de América. También fue expuesto en Estados Unidos.
La sala de los ornamentos tiene las casullas (especies de capas utilizadas por los sacerdotes para celebrar misa) que utilizaron varios prelados, entre ellas está la que lució el papa Juan Pablo II cuando vino a Bolivia en 1988.
En la sala de la platería se encuentra el objeto más antiguo del museo: una custodia de plata repujada donada por el capitán Francisco de Vargas Machuca y Doña Leonor de Castro, en 1603.
En la galería de obispos se pueden ver las diferentes condecoraciones y distinciones a los prelados que gobernaron la diócesis cruceña.
Finalmente está el archivo histórico, con los acontecimientos religiosos que relacionan a Santa Cruz con España desde 1602 hasta 1945.
Cambios
Un tema pendiente de este repositorio de bienes culturales es la ampliación de su espacio, que ha quedado pequeño con el paso del tiempo y la adquisición de más objetos de valor.
Franz Michel, director de la Red Departamental de Museos, dijo que proyecta un estudio para construir nuevos ambientes. El arzobispado, propietario del Museo de la Catedral, considera una situación similar
Datos
Ubicación
En el interior de la catedral. Atiende de lunes a viernes, de 15:00 a 18:00. El costo de la entrada es Bs 10 para mayores y Bs 5 para menores. Se hace descuentos a las delegaciones de estudiantes.
Robo
En noviembre de 2010 sufrió el robo de 88 piezas, 16 de ellas de gran importancia histórica. Hasta ahora no se supo nada acerca del paradero de los delincuentes ni de los objetos robados.
Visitas
El año pasado ingresaron al museo 2.470 personas mayores, de las cuales 1.722 eran extranjeros y 748 bolivianos. Entretanto que 851 estudiantes pagaron su ingreso, sin mencionar a los que entraron de forma gratuita.
Nueva exposición
Desde ayer, el museo integra a su patrimonio una muestra con todos los objetos que le fueron otorgados al cardenal Julio Terrazas durante el tiempo que ejerció este cargo.
Objetos preciosos
Candelabros, incensarios, crucifijos, campanillas, floreros y también esculturas talladas en madera y hechas en arcilla, pueden encontrarse en el museo.
Voces
“Sus ambientes están obsoletos”
Virgilio Suárez - ARQUITECTO
El Museo de Arte Sacro de la Catedral es una institución cultural muy importante porque reúne colecciones del desarrollo histórico de la Iglesia cruceña y, por ende, de la historia cruceña. Desde hace tiempo cumplió un ciclo en el sentido de que sus instalaciones han quedado absolutamente obsoletas, es decir, ya no tienen la dimensión ni la jerarquía de un museo, sino de una sala de exposición. Eso hace que semejantes colecciones no tengan el lugar adecuado. Si bien puede estar alrededor de la catedral, considero que no puede estar planteado como la parte lateral de una capilla.
En conclusión, es importante todo lo que contiene en su interior, pero no estoy de acuerdo en que continúe en un espacio como el actual
“Rescata la identidad religiosa”
Hugo Ara - Rector De La Catedral
El museo es un rescate valiosísimo de toda la identidad religiosa que tiene el oriente boliviano a través de los objetos sagrados y especialmente en madera y plata que son propios de esta región.
Es un espacio privilegiado en el que se han ido exponiendo a lo largo de estos 30 años esta riqueza de expresión religiosa a través del arte. Creo que celebrar estos 30 años es también celebrar la entrega y la dedicación de la gente que cuida el museo e instruye a las personas que lo visitan.
Esto nos compromete para, en el futuro, ver cómo este espacio puede encontrar nuevas formas de exponer y de educar. El espacio del museo ha quedado un poco reducido y hay que buscar nuevas perspectivas para un mejor lugar. Sin irnos tanto por lo técnico, sino también por la parte conceptual
Resguardo
Anita Suárez ha sido la encargada de dirigir esta entidad desde su inauguración y conoce palmo a palmo todos los espacios que lo conforman.
Suárez señaló que el sacerdote Gericke vio la necesidad de hacer el museo al ver el patrimonio tan rico con el que contaba la Iglesia en ese entonces, en el cual se podía apreciar el proceso de catequización realizado desde la época en que los primeros jesuitas arribaron a tierras chiquitanas.
Por eso, tanto las obras de pintura como los objetos trabajados en plata y en madera de esas épocas, cuyos estilos se inscriben principalmente dentro del neoclásico y del barroco, se funden también con el arte mestizo de los indígenas.
Tesoros históricos
El museo consta de cinco salas, la primera de ellas dedicada a las esculturas, en las que destacan el estilo barroco-mestizo. Una de las obras más importantes es un cuadro tallado en relieve por los habitantes de las comunidades chiquitanas bajo el asesoramiento del jesuita Adalberto Martereer, con la imagen de Santiago Matamoros. Este trabajo fue parte de una exposición itinerante en España con motivo de los 500 años del descubrimiento de América. También fue expuesto en Estados Unidos.
La sala de los ornamentos tiene las casullas (especies de capas utilizadas por los sacerdotes para celebrar misa) que utilizaron varios prelados, entre ellas está la que lució el papa Juan Pablo II cuando vino a Bolivia en 1988.
En la sala de la platería se encuentra el objeto más antiguo del museo: una custodia de plata repujada donada por el capitán Francisco de Vargas Machuca y Doña Leonor de Castro, en 1603.
En la galería de obispos se pueden ver las diferentes condecoraciones y distinciones a los prelados que gobernaron la diócesis cruceña.
Finalmente está el archivo histórico, con los acontecimientos religiosos que relacionan a Santa Cruz con España desde 1602 hasta 1945.
Cambios
Un tema pendiente de este repositorio de bienes culturales es la ampliación de su espacio, que ha quedado pequeño con el paso del tiempo y la adquisición de más objetos de valor.
Franz Michel, director de la Red Departamental de Museos, dijo que proyecta un estudio para construir nuevos ambientes. El arzobispado, propietario del Museo de la Catedral, considera una situación similar
Datos
Ubicación
En el interior de la catedral. Atiende de lunes a viernes, de 15:00 a 18:00. El costo de la entrada es Bs 10 para mayores y Bs 5 para menores. Se hace descuentos a las delegaciones de estudiantes.
Robo
En noviembre de 2010 sufrió el robo de 88 piezas, 16 de ellas de gran importancia histórica. Hasta ahora no se supo nada acerca del paradero de los delincuentes ni de los objetos robados.
Visitas
El año pasado ingresaron al museo 2.470 personas mayores, de las cuales 1.722 eran extranjeros y 748 bolivianos. Entretanto que 851 estudiantes pagaron su ingreso, sin mencionar a los que entraron de forma gratuita.
Nueva exposición
Desde ayer, el museo integra a su patrimonio una muestra con todos los objetos que le fueron otorgados al cardenal Julio Terrazas durante el tiempo que ejerció este cargo.
Objetos preciosos
Candelabros, incensarios, crucifijos, campanillas, floreros y también esculturas talladas en madera y hechas en arcilla, pueden encontrarse en el museo.
Voces
“Sus ambientes están obsoletos”
Virgilio Suárez - ARQUITECTO
El Museo de Arte Sacro de la Catedral es una institución cultural muy importante porque reúne colecciones del desarrollo histórico de la Iglesia cruceña y, por ende, de la historia cruceña. Desde hace tiempo cumplió un ciclo en el sentido de que sus instalaciones han quedado absolutamente obsoletas, es decir, ya no tienen la dimensión ni la jerarquía de un museo, sino de una sala de exposición. Eso hace que semejantes colecciones no tengan el lugar adecuado. Si bien puede estar alrededor de la catedral, considero que no puede estar planteado como la parte lateral de una capilla.
En conclusión, es importante todo lo que contiene en su interior, pero no estoy de acuerdo en que continúe en un espacio como el actual
“Rescata la identidad religiosa”
Hugo Ara - Rector De La Catedral
El museo es un rescate valiosísimo de toda la identidad religiosa que tiene el oriente boliviano a través de los objetos sagrados y especialmente en madera y plata que son propios de esta región.
Es un espacio privilegiado en el que se han ido exponiendo a lo largo de estos 30 años esta riqueza de expresión religiosa a través del arte. Creo que celebrar estos 30 años es también celebrar la entrega y la dedicación de la gente que cuida el museo e instruye a las personas que lo visitan.
Esto nos compromete para, en el futuro, ver cómo este espacio puede encontrar nuevas formas de exponer y de educar. El espacio del museo ha quedado un poco reducido y hay que buscar nuevas perspectivas para un mejor lugar. Sin irnos tanto por lo técnico, sino también por la parte conceptual
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