Simposio de escultura resalta la obra de la mujer

Enormes troncos de árboles tendrán nuevas formas este domingo 28 de mayo, cuando finalice el VI Simposio Internacional de Escultura de Santa Cruz y los diez artistas que empezaron a trabajar ayer presenten sus obras. Este año, el público puede verlos en los espacios de Casa Design Center, donde tallan ‘en vivo’.

Los protagonistas de este evento son los maestros escultores Juan Bustillos, Mauricio Guajardo, León Saavedra, Lorena Olivares y Edgar Márquez, y junto a ellos están las participantes del concurso de jóvenes escultoras: Yamila Cartanilica, Sulma Barrientos, Soledad Ramsay, Carmen Noemí Mamani y
Valeria Palacios.

Este año se decidió invitar solo a artistas femeninas para esta competencia, algunas de ellas, como Mamani, ya tienen bastante experiencia en esta disciplina y ha ganado algunos premios nacionales.

La mujer como tema
Asimismo, Casa Design Center está organizando el Concurso de Escultura Mujer, y durante esta semana estarán en exhibición las 31 obras finalistas del certamen, todas ellas están repartidas en los diferentes locales y el fallo se conocerá este domingo, junto al de la ganadora del certamen de escultura que se desarrolla (La diferencia entre estas convocatorias es que en el concurso de escultoras jóvenes, las mujeres trabajarán su obra hasta el domingo; en el concurso Mujer, artistas de todo el país enviaron su pieza ya terminada).

La intención de estos dos premios es la de identificar una nueva generación de escultores jóvenes, conocer sus técnicas y sus habilidades.

En el caso del concurso de escultura Mujer, el ganador se llevará $us 3.000, el segun-
do lugar $us 2.000, y el tercer premio consiste en $us 1.000.

Nueva galería
Asimismo, anoche se inauguró una nueva galería dentro de las instalaciones de la Casa Design Center, que abre como parte de la Semana del Diseño.
La galería expone una muestra que tiene piezas de arte de artistas nacionales como Douglas Rodrigo Rada, Fabricio Lara, Ejti Stih, Sergio Antelo, Raquel Schwartz, Roxana Hartmann, Juan Bustillos y Darwin Ibáñez, entre otros.

Santa Cruz tendrá la escultura viva

Desde el 22 hasta el 26 de mayo diez artistas de la escultura, nacionales e internacionales, trabajarán sus obras al vivo en el garaje de Casa Desing Center dentro de la tercera versión del Simposio Internacional de Cultura, espacio que además exhibirá las más de 30 obras de la sexta versión del concurso nacional de escultura.

"Desde hace tres años que empezamos el simposio buscando fortalecer -desde la empresa privada- áreas de importancia dentro del arte como son la escultura y el tallado. El primero fue solo nacional con la participación de Juan Bustillos, Carolina Sanjinés y Agapito Céspedes ahora tenemos invitados internacionales", indicó la organizadora, Drina Garnica.

Con el firme propósito de revalorizar la escultura y el tallado, este 2017 el simposio tendrá un concurso interno con la participación de Sulma Barrientos, Carmen Noemi Mamani y Valeria Palacios desde Bolivia quienes competirán con Yamila Cartannilica desde Argentina y Soledad Ramsay desde Chile por el premio de $us 2000.

En la parte no competitiva del simposio participaran jóvenes valores y maestros consagrados como ser Mauricio Guajardo junto a Lorena Olivares que llegan desde Chile, León Saavedra, Juan Bustillos y Edgar Márquez como representantes bolivianos.

Desde hace seis años que Casa Desing lleva organizando el concurso de arte "Mujer", desde hace tres años, el premio está enfocado solamente en la escultura y el tallado.

Casa Desing Center lanzó el concurso con el objetivo de apoyar y difundir la obra de muchos jóvenes talentos, a través de la llamada "Semana de arte, diseño y decoración", con inversión de $us 20.000 en premios.

Artesano de San Ignacio de Velasco tallan las estatuilllas Victoria Alada

El taller de artesanías chiquitana, hermanos Guasase, en San Ignacio de Velasco, por pedido del Circulo de Periodistas Deportivos de Santa Cruz, fabricó 60 piezas de la codiciada estatuilla Victoria Alada que anualmente entrega como premio al esfuerzo y talento de los mejores deportistas cruceños en diferentes disciplinas.

Walter Guasase, propietario del taller, dijo que es un orgullo elaborar por sexto año consecutivo la estatuilla en madera certificada de la especie cedro.

"Hemos trabajado intensamente durante dos semanas, seis personas para cumplir con este encargo y que el premio esté listo como lo pidieron los clientes que aprecian nuestro arte", sostuvo, Guasase.

Video Edson Hurtado renunció a la dirección del ministerio de Culturas de Santa Cruz

Edson Hurtado renunció a su cargo de director de la oficina de la Unidad Regional del Ministerio de Culturas de Santa Cruz, en el que estaba desde diciembre de 2013, manifestando que lo hizo porque ya cumplió un ciclo. “Yo tenía una misión, un encargo, que era levantar la oficina de Unidad Regional y consolidar la presencia del Ministerio de Culturas en Santa Cruz y creo que lo he logrado en estos tres años y medio”, indicó Hurtado.
El escritor dijo que en este tiempo hizo una gestión de acuerdo a las posibilidades, al presupuesto y a las directrices de los ministros que le tocó acompañar.


La oficina manejó cada año Bs 1 millón, monto que Hurtado consideraba poco para lo que viene ocurriendo en Santa Cruz en cuanto a movimiento artístico y gestión cultural, por lo que siempre había que ingeniar cómo hacerlo alcanzar. “Todos los años el presupuesto se ejecutó por arriba del 90%”, afirmó Hurtado. “Hemos hecho una administración sana y casi equitativa de los recursos dando prioridad a la gestión cultural en Santa Cruz y a la gestión de turismo en las provincias”, agregó.

Alcances
Entre los logros de su gestión, Hurtado señaló el proyecto que desarrollaron sobre la cantante Gladys Moreno. “A mí me enorgullece muchísimo el haber logrado que tengamos un monumento a Gladys Moreno y una película documental; nos faltó la calle y la plaza con su nombre”.


Hurtado observó que la escena cultural ha cambiado mucho en estos tres años y que desde su oficina trató de dar apoyo en cuanto a sus posibilidades lo permitían. “No hemos tenido el alcance que hubiéramos querido, porque hay una explosión muy grande en el tema de artistas y eventos de Santa Cruz; realmente es imposible llegar a todos”, explicó.


“Tampoco alcanzamos algunas metas, como la construcción del Centro Apiaguaiqui Tumpa. Un tema meramente administrativo nos impide seguir avanzando en ese tema”.
Hurtado aclaró que su salida no tiene nada que ver con el alejamiento de Marko Machicao del ministerio de Culturas, ni que tampoco fue removido del cargo

El V Concurso Nacional Mujer exhibe 23 esculturas

Por quinto año consecutivo, Casa Design Center realiza el Concurso Nacional Mujer, en el que 24 postulantes tienen sus esculturas en exhibición en las vitrinas de este centro comercial (ubicado en la avenida Busch y tercer anillo interno), para que tanto el público como los jurados puedan verlas y elegir una ganadora, que será dada a conocer este domingo.

Este año se realiza nuevamente el Simposio de Escultura Casa Design Center, que este año es internacional, además del II Concurso Nacional para Jóvenes Escultores, ambos desarrollados al aire libre.

Escultores a la obra

El V Concurso Nacional Mujer recibió este año 23 esculturas de Santa Cruz, La Paz, Cochabamba Tupiza, El Alto y la población paceña de Comanche. Las piezas, según establecía la convocatoria, están trabajadas en materiales diversos como madera, metal, piedra, resina o técnicas mixtas, e incluso en algunos casos incluye el tejido. Los premios para las obras ganadoras son de $us 3.000, $us 2.000 y $us 1.000 al primer, Ssegundo y tercer lugar, respectivamente.

El II Simposio de Escultura Casa Design Center, esta vez con carácter internacional, se efectúa desde ayer, con la participación de cuatro maestros de esta disciplina: Juan Bustillos y León Saavedra, de Bolivia; Daniel Báez, de Chile y Aldo Shiroma, de Perú, en una exhibición del trabajo que los acredita como importantes artistas.

En el mismo espacio del simposio de los maestros escultores, al aire libre y bajo carpas, están trabajando Sulma Barrientos (La Paz), Juan Heredia (La Paz), Raúl Alvarado (Vallegrande), Jaime Tereba (Santa Cruz) y Yarmila Laura (La Paz), en el II Concurso Nacional para Jóvenes Escultores, previo sorteo de troncas. Competirán por un premio de $us 2.000.

Casa Design Center, organizador de este concurso y de los simposios, pone énfasis en la escultura por la aceptación que tiene esta técnica.
Los ganadores se darán a conocer este domingo. El año pasado, el primer lugar fue para el cochabambino Carlos Guardia, con un tallado de madera

Quinta versión en el Design Center Nacerán nuevas esculturas esta semana

El predio de la Casa Design Center será tomada completamente por el arte de la escultura desde hoy. Con tres espacios; el 5to Concurso Nacional “Mujer”, el 2do Simposio de Escultura, que este año es internacional y el 2do Concurso Nacional para Jóvenes. Así el centro comercial busca fomentar el arte por su afinidad a la creación, el diseño y la decoración. “Nos interesa seguir incentivando y que esta actividad se haga todos los años. En este caso optamos por mantener el simposio y por tener a importantes escultores esculpiendo en vivo”, afirmó Oswaldo Perrogón, gerente general de Casa Design Center.

Trabajarán al vivo. Como parte del simposio el maestro escultor boliviano, León Saavedra, el chileno Daniel Báez y el peruano Aldo Shiroma estarán demostrando en una exhibición sus destrezas en el oficio. Cada uno de ellos cuenta con gran experiencia. En este mismo espacio al aire libre y bajo carpas, trabajarán Sulma Barrientos (La Paz), Juan Heredia (La Paz), Raúl Alvarado (Vallegrande), Jaime Tereba (Santa Cruz) y Yarmila Laura (La Paz) para obtener el premio del 2do Concurso Nacional para Jóvenes Escultores, que este año será reconocido con $us 2.000.

Ya se exhiben en el centro comercial. En el caso del concurso este año 23 esculturas ya se exponen en diferentes escaparates del centro comercial. Las obras recepcionadas son de Santa Cruz, La Paz, Cochabamba y Potosí.

Las piezas, según establece la convocatoria, están trabajadas en materiales diversos como madera, metal, piedra, resina o técnicas mixtas, que incluso en algunos casos incluye el tejido. Todas ellas serán evaluadas por el jurado y las ganadoras premiadas con $us 3.000, 2.000 y 1.000 al primer, segundo y tercer lugar, respectivamente.

La Semana de la Escultura se vive en el CCP cruceño

El Centro de la Cultura Plurinacional (CCP) cierra su año con una importante actividad artística, como es la Semana de la escultura - Esencia Material, que reúne exposiciones, talleres y diálogos, además de la exhibición de la película Camille Claudel, sobre la famosa escultora francesa, fallecida en 1943, el viernes 18, a las 19:30; el ingreso es libre.

Esta noche se inaugura la exposición de esculturas del artista boliviano Ted Carrasco Núñez del Prado, que reside en Francia. Carrasco, de 82 años, tiene un prestigio ganado tanto dentro de Bolivia como fuera de sus fronteras. Se expondrán diez de sus piezas hechas en bronce y piedra. El evento de inauguración será a partir de las 19:00.

Obras y diálogos
Uno de los puntos importantes que tiene la Semana de la escultura es dar la oportunidad al público, o a jóvenes artistas, de acercarse a los artistas, es así que se ha organizado un taller de modelado de arcilla para niños mayores de ocho años, que se inició ayer y se prolongará hasta el viernes.

Del mismo modo, mañana, a las 19:00 se llevará a cabo el aula abierta, en el que se entablará un diálogo con importantes escultores del país, como el paceño Juan Bustillos y otros que fueron sus alumnos y que ahora ya tienen un nombre ganado en este arte.

Una vez concluido este diálogo, se procederá al emplazamiento de Bramando, una gigante escultura de hierro, hecha por Bustillos, que se quedará en el Centro de la Cultura Plurinacional.

Obra de Callaú
Otro aspecto importantes de esta Semana de la escultura, contempla la reinauguración de la sala permanente de Marcelo Callaú, que contiene una parte importante de este artista cruceño de la madera, del que se cumplieron este 2015 diez años de su fallecimiento.

Junto con esta actividad, se hará la presentación del libro Emoción y razón, de Cecilia Bayá, publicado este año y que contiene en sus páginas el catálogo completo con la obra de Callaú

Juan Bustillos llega con 'fragmentos'

Con más de 23 esculturas inspiradas en la mujer, el escultor Juan Bustillos presentó su muestra denominada "Fragmentos" en el patio colonial del hotel Los Tajibos, lugar donde llegaron familiares y amigos para disfrutar de la exposición.

Para no perdérselo. Los visitantes disfrutaron de la exposición que muestra la esencia de la mujer en todos sus aspectos, la misma estará hasta el 18 de noviembre. El coctel no podía faltar y estuvo dirigido por los encargados de la Galería de Arte y el artista, quien agradeció la presencia de sus invitados.

30 artistas crearán esculturas con chatarra

Uno de los principales impulsores del IV Encuentro de Escultura en chatarra, Edwin Méndez, informó que del 10 al 24 de septiembre, se espera que más de 30 artistas se reúnan en la plaza San Francisco de la ciudad de La Paz para trabajar esculturas en base a material reciclado.

"Es una necesidad primordial tratar estos problemas medio ambientales, haciéndolos presentes en el entorno y la vivencia de los ciudadanos. En este sentido, este proyecto plantea la puesta en escena de la cultura como medio para el cuidado consiente y del reciclaje a través del arte", señaló Méndez.

Basura convertida en belleza

Varios colectivos de artistas y estudiantes dibujarán esculturas que luego elaborarán en base a material en desuso y entregarán las obras "de gran formato" para embellecer espacios públicos de la urbe paceña.

El artista comunicó que la comuna paceña asignará el material de trabajo y los reconocimientos por los resultados. El seguimiento de los participantes se realizará bajo estricta supervisión técnica de la Secretaria Municipal de Culturas.

El encuentro, organizado por la Secretaría Municipal de Culturas, la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos de Bolivia y la empresa Hansa, contribuirá a la revaloración urbanística con la creación de cinco obras.

Los propósitos del encuentro son fortalecer el movimiento artístico productivo, alternativo y consciente de la necesidad de defensa del medio ambiente.

Hoy concluyen obras del simposio de escultura

El Primer Simposio Nacional de Escultura Casa Design Center se desarrolla con la participación de tres maestros de la escultura nacional, en una exhibición sin precedentes en la gestión cultural boliviana, y con cinco jóvenes escultores que compiten por un premio de $us 2.000.

En el mismo espacio físico, al aire libre y bajo carpas, Édgar Márquez, Darwin Ibáñez, José García y Noemí Oropeza, de Santa Cruz, así como Carmen Noemí Mamani, de La Paz, con herramientas y fuerza en sus manos, también dan forma a la madera. Previo sorteo de troncos de cupesí, cada uno de los protagonistas del Primer Simposio Nacional de Escultura Casa Design Center tiene tiempo hasta hoy, a las 19:00, para concluir su obra.

Fomento

Oswaldo Perrogón, gerente general de Casa Design Center, centro de diseño y decoración que desde hace cuatro años incentiva el arte con el Concurso Nacional “Mujer” y a partir de 2015 con el Primer Simposio Nacional de Escultura, asegura que a Casa Design Center le interesa fomentar todo lo que es arte por su afinidad a la creación, el diseño y la decoración, que son su razón de trabajo.

Puntualizó que este año Casa Design Center pone énfasis en la escultura por la aceptación que tiene la técnica en la gente. “Nos interesa seguir incentivando y que esta actividad se haga todos los años.

En este caso optamos por hacer el simposio y por tener a estos grandes escultores esculpiendo en vivo. Cada año vamos a innovar y mejorar el evento”, afirmó Perrogón.

La apuesta económica que hace Casa Design Center en la convocatoria artística nacional es significativa. Solo en premios, entre el Concurso de Arte Mujer y el simposio de jóvenes escultores que se realiza en paralelo, entregará $us 8.000. “La parte societaria es muy interesada en la cultura” acotó el gerente de la empresa

Video 1ER ENCUENTRO NACIONAL DE ESCULTORES

Emoción y razón, síntesis del genio de Marcelo Callaú

La obra de uno de los más grandes artistas bolivianos se verá desde hoy en la Manzana 1. El céntrico espacio de arte se acerca a los festejos por sus 10 años y comienza la celebración con una exposición que resume lo más representativo del desaparecido escultor cruceño. Emoción y razón se titula la muestra que se inaugura esta noche, desde las 20:00.

En la oportunidad también será presentado el libro del mismo nombre sobre la vida y la obra de Callaú, una investigación producida y editada por Cecilia Bayá Botti, que realizó la curaduría de la muestra.

“Yo aprecio muchísimo la obra de Marcelo, lo he conocido en varias dimensiones de su ser, como artista y como persona”, dijo Bayá, que además resaltó la sensibilidad que tenía Callaú. “Él pensaba mucho en lo que somos nosotros. Siempre estaba observando al ser humano para aportar con un pensamiento que se transluce en sus obras”, añadió.

La curadora explicó que el libro y la exposición se titulan Emoción y razón porque así se divide de alguna manera la obra de Callaú. En palabras de Bayá, su obra geométrica -la más racional y la más importante- es la más emocional de todo lo hecho por Callaú. El libro abarca sus diferentes periodos: gráfica y pintura, sensualidad, geometría, símbolos y objetos y proyectos.

Su alumno
Por su parte, Juan Bustillos considera a Callaú uno de sus maestros, pues en sus inicios aprendió mucho sobre el tratamiento de la madera en la escultura, y lo califica como el artista boliviano más universal.

“Marcelo para mí fue una guía del arte universal, un personaje abierto que me mostró el camino. Siempre lo recuerdo con mucho cariño. Con él aprendí a amar la madera y a conocer toda la belleza de este material”, expresó el responsable de Manzana 1, junto a Ejti Stih.

La muestra que abre hoy es un homenaje del espacio de arte que reconoce el talento y trabajo creativo de Marcelo Callaú y ofrece una mirada a su trayectoria. Incluye una selección de piezas representativas de sus distintas etapas

Marcelo Callaú revive con sus obras

A diez años de la muerte del escultor cruceño que introdujo la escultura contemporánea a la región, Marcelo Callaú, se realiza en su homenaje una muestra con sus obras de arte y un libro que recopila su trayectoria de la autoría de Cecilia Bayá. El evento, organizado por el espacio de arte de la Manzana 1, se realizará este jueves 21 de mayo a las 20:00, informó Juan Bustillos, director de la institución, que casualmente fue alumno de Callaú en 1983. La muestra denominada "Emoción y razón" incluye una selección de piezas representativas de las distintas etapas del artista.

Una obra particular para un artista único. El libro tiene la forma de un cubo y es de la autoría de Bayá, que también se hace con la curaduría de la exhibición."En esta muestra se va reunir todas las obras importantes del embajador de la escultura", señaló la curadora. Detalló que dentro de la exposición se contará con esculturas, joyas, pinturas, collage, muebles y símbolos como la cruz de Santa Cruz. Así también en el evento, que va más allá de una simple muestra, se expondrán los proyectos que Callaú tenía antes de morir. "Son 40 proyectos que él tenía, entre ellas la cruz emergente que quería poner en la salida del Aeropuerto Viru Viru", enfatizó Bayá, que adelantó que se contará con los bocetos de estos trabajos. Asimismo, se proyectará un audiovisual que muestra la faceta laboral y familiar del escultor. "Dentro del documental hay una entrevista con él", añade.

Un exponente importante. La exposición de las obras de Callaú, a las que se definen como figurativas y universal, se realiza en el marco de la celebración de los 10 años de la inauguración de la galería de la Manzana 1. El fallecido artista asistió a la Escuela de Bellas Artes de París, continuando sus estudios en la Escuela Superior de Arquitectura y Artes Visuales “La Cambre”, en Bruselas (Bélgica), donde se graduó con "La plus grande distinction" en escultura, bronce, dibujo y fotografía. Fue fundador y profesor del Taller de Artes Visuales de Santa Cruz. Sus obras han sido afuera y dentro del país. La muestra será un evento para recordar al escultor, aseguraron los organizadores.

Taiñe, el espíritu del monte en San Ignacio de Moxos

Los escultores Oscar Soza y Jaime Tereba se encuentran en San Ignacio de Moxos llevando a cabo el proyecto Taiñe: el espíritu del monte, que aplicó en la cooperación no gubernamental Solidar Suiza y que pretende rescatar y valorizar conocimientos sobre las maderas nativas del lugar; para conseguir estos objetivos están trabajando con jóvenes, niños y artesanos. Taiñe comenzó en marzo y concluye a fin de mes.

El proyecto está dividido en tres partes: en la primera se realizan talleres con niños, jóvenes y artesanos en los que se les enseña las virtudes de las maderas nativas. Actualmente participan en el taller más de 20 personas: “Somos conscientes de que en San Ignacio existe la habilidad de tallar la madera pero falta conocimiento de herramienta y nuevas posibilidades de abordar el trabajo, así estamos compartiendo lo que sabemos con ellos”, explica Tereba.

El escultor aclara que la labor que realizan nace de un cruce de experiencias. Tereba considera que donde los artesanos necesitan más capacitación es en los acabados, ya que estos suelen ser rústicos.

Proyecto

La segunda parte del plan está enfocado en realizar entrevistas que se hacen a ciertas personalidades del lugar relacionadas con la madera. “Serán audiovisuales que ayudarán a difundir estos saberes ya que muchos de los jóvenes lo están olvidando, se están perdiendo las máscaras, los instrumentos”, apunta Óscar Soza.

Por último se realizará un laboratorio. Soza comenta: “Venimos a investigar las maderas y abordamos el tema como artistas, realizando una serie de obras, analizando las propiedades de la madera. Haremos dos esculturas públicas en una madera durísima, nativa, llamada yeguaparaque”. Una será para el cabildo indígena y la otra para la fundación cultural San Ignacio de Moxos.

Soza y Tereba participan del proyecto como parte del colectivo Arterias Urbanas, respaldados a través de una alianza estratégica con la Fundación Cultural San Ignacio de Moxos y también en coordinación con el cabildo indígena

Casa Design Center lanza la convocatoria para los amantes de las esculturas.

El objetivo es incentivar el arte, confesó Oswaldo Perrogón, gerente general de Casa Design, a tiempo de revelar que la convocatoria para la cuarta versión del concurso de escultura ya fue lanzada para todos los artistas a nivel nacional, tanto bolivianos como extranjeros (con residencia de más de un año en el país).

Nombre inspirador. El evento organizado por Casa Design Center este año se ha denominado simplemente "Mujer" y será la temática para la participación de los artistas. Está previsto a desarrollarse entre el 18 y el 31 de mayo. Por tanto, los que quieran participar deben llevar sus esculturas al centro comercial hasta el 15 de mayo.

Materiales. "La obra en competencia deberá estar elaborada en madera, metal, piedra, cerámica o resina, materiales resistentes a la intemperie", explicaron los organizadores. Perrogón explicó que en anteriores versiones también participaban pinturas; pero en este año solo será para las esculturas a manera de "promover a los artistas que aún no se animan, con un espacio garantizado para la exposición de sus trabajos".

El escenario es clave. Dado que se trata de un centro comercial especializado en decoración y diseño, "estamos vinculados con el arte. Por ello, las personas que participen del concurso podrán exponer sus obras e incluso venderlas".

El premio. Lo atractivo del concurso, además del escenario en el que se desarrolla, es el premio que se otorgará a los ganadores. El primer lugar ganará $us 3.000, el segundo $us 2.000 y el tercero $us 1.000, quedando las tres obras en propiedad de Casa Design Center.

Campos de acción. En el marco del desarrollo del concurso, se tiene previsto un simposio con la presencia de artistas como Juan Bustillos, León Saavedra y Agapito Céspedes, quienes harán una exhibición al vivo sobre el proceso del tallado de sus obras durante una semana.

'La yapa'. Como una manera de generar interacción entre el público y los artistas, cinco jóvenes escultores invitados concursarán en la exposición del proceso creativo ante el público por $us 2.000.

Escultura de hielo lanzaba gaseosas

Un dispensador de gaseosas hecho de hielo fue la escultura que realizó el artista chileno Ricardo Deker en conjunto con el escultor boliviano Juan Bustillo, la cual se exhibió en la Manzana 1 con el objetivo de grabar la nueva publicidad de la gaseosa Seven Up.

Una ingeniosa máquina. La elaboración del dispensador tardó aproximadamente dos semanas, donde en cuatro días se realizó el hielo transparente y el armado demoró diez días. Se colocaron 120 botellas, donde mientras el calor del día aumentaba, la máquina expulsaba las botellas que eran tomadas por el público que se hizo presente.

La escultura de dos metros de alto llegó a las cinco de la mañana al lugar y fue expuesta al público al promediar las 11 de la mañana y tardó en deshacerse casi cinco horas.

Liliana Zapata Prepara su residencia en España

La escultora Liliana Zapata alistó sus maletas y partió ayer rumbo a España para preparar su exposición de arte en el Mustang Art Gallery que se realizará el 20 de febrero. La exposición forma parte del premio que ganó la artista junto a la galería Nube el pasado año, “Justmag Premio Joven“, es el galardón otorgado en el marco de la feria de Arte Emergente Justmad donde participó la artista, el mismo que se celebra todos los años en Madrid. "Estoy camino a preparar la residencia, que es un espacio para que el artista pueda trabajar en su obra, en este caso voy a preparar la obra en papel", argumentó Zapata.

Esculturas a base de papel. Al recibir el premio de artista joven de la feria, la escultora es partícipe de la exposición que se realizará el próximo mes, en el Mustang Gallery. Al ser extranjera los organizadores realizaron una nueva modalidad que es la “residencia” durante un mes, la cual consiste en preparar la obra en un espacio amplio y cómodo. “La exposición será de esculturas hechas a base de incisiones sobre el papel, aunque hasta el momento no tengo un número exacto de cuántas obras serán”, explicó la artista.

Arte boliviano en Madrid durante un año. La exposición se realizará en la Sala MAG a lo largo del 2015. "Las ferias internacionales permiten que el arte latinoamericano se conozca, asimismo, espero que esta participación me abra muchas puertas”, manifestó la escultora.

Exposición Esculturas llenarán la ciudad

Esculturas en madera, piedra y materiales de reciclaje es lo que se verá en la exposición colectiva de escultores. Se trata de jóvenes que estarán exponiendo en la Casa de la Cultura y en la plaza 24 de Septiembre el próximo jueves 4 de diciembre. Con un total de 15 artistas de diferentes espacios y culturas de Bolivia, entre ellos 5 mujeres, presentan la muestra colectiva en diferentes técnicas, las mismas que estarán en exhibición hasta el próximo 5 de enero de 2015.

Un tigre en tamaño irreal. El escultor José García, que forma parte de los 15 escultores, señaló que estará participando con una obra que le llevó más de un año elaborarla y a la cual está dando sus últimos toques para ser presentada, se trata de un tigre de madera con pequeños ensambles y con dientes de sable, mide 2,47 metros de largo, con una altura de 1,3 metros y de ancho un metro, siendo una de las más grandes esculturas que exhibirán en toda la muestra. “El tamaño irreal y la forma que le he dado será una de las atracciones, puesto que yo inicié hace varios años haciendo tigres pequeños y este que voy a presentar es el desafío que me puse y lo estoy por cumplir, ya que le estoy dando los toques finales”, enfatizó.

Materiales reciclables. Las cadenas de moto, madera y llaves formarán parte de las obras de arte que el escultor Darwin Ibáñez utilizará, quien señaló que estará presentando nueve esculturas, resaltando los vestidos de novia con llaves, cadenas fundidas y maderas, así también las otras esculturas tienen la forma de una mujer con diferentes materiales.

“Todas las muestras serán exhibidas en la 'Casa' y esperamos que muy pronto puedan ser llevadas a diferentes departamentos del país para mostrar el arte de los nuevos escultores que van surgiendo a nivel nacional”, argumentó Ibáñez.

En su mayoría los escultores llegarán de Villa Montes.

Escultura en piedra reúne a 21 artistas en Samaipata

Ayer se puso en marcha la IV Bienal de Escultura en Piedra, esta vez la sede del evento es el municipio de Samaipata, capital de la provincia Florida, que reúne a 20 artistas, 10 bolivianos y 10 extranjeros, que desarrollarán su trabajo hasta este domingo 23.

La bienal es organizada por el Ministerio de Culturas y Turismo, el Gobierno Autónomo Departamental de Santa Cruz de la Sierra, el Gobierno Autónomo Municipal de Samaipata, la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia, el Museo Nacional de Arte y el Centro Pedagógico y Cultural Simón Patiño, y la Red de Articulación Cultural Telartes.

Evento importante
René Antezana, director de Telartes, dijo que esta cuarta versión de la bienal, entre otras cosas, es importante porque se está haciendo en el lugar donde se encuentra la roca tallada más grande del continente y una de las más grandes del mundo, además de que El Fuerte de Samaipata es Patrimonio Cultural de la Humanidad.

“Entonces, la relación de una bienal de una escultura en piedra y el lugar donde se hace, que es, propiamente, una escultura en piedra, es única en su género”, señaló Antezana.

Antezana destacó, además, la presencia de los escultores, tanto nacionales como extranjeros, que convierten la bienal en un evento completamente internacional.

Las versiones
La primera bienal, en 2008, se llevó a cabo en las ruinas de Tiwanacu, en La Paz; la segunda edición fue en Tupiza, en Potosí; Tarija fue la sede de la tercera bienal.

No habrá un jurado que declare ganadores de entre los 20 participantes, sino que las esculturas, una vez finalizadas, quedarán como patrimonio cultural del pueblo.

El Fuerte de Samaipata fue declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco, el año 1998, por su importancia arqueológica y artística. Actualmente es uno de los sitios turísticos más importantes de Bolivia
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A alistar pinturas y esculturas

Si pensanban que del arte no se podía vivir, pues estaban muy equivocados. Casa Design Center lanza la "casa" por la ventana y este año ofrece seis premios (en efectivo), para las mejores pinturas y esculturas que se presenten bajo la temática "Mujer". Las obras deberán ser presentadas impostergablemente hasta el 30 de abril hasta las 19:00.

Dos categorías. Para esta versión, los organizadores informaron que las pinturas deberán presentarse en las siguientes especificaciones. Dimensión, mínimo 0,80 metros (m) x 0,50 m y un máximo de 1,80 m x 1,50 m, los materiales: pintura: acrílico, óleo. La presentación debe estar enmarcada en varilla simple, que no necesite protección de vidrio y aptas para colgar. Para la presentación de bípticos, trípticos o polípticos se debe tomar en cuenta las dimensiones y la presentación establecida, no pudiendo exceder la dimensión máxima.

Mientras que las esculturas deben tener mínimo 0,60 m alto hasta un máximo de 2,00 m para interior y para exterior más de 2 m realizadas en materiales durables. Se permite materiales como: madera, metal, piedra, cerámica. Y por último deben ser inéditas.

Lo mejor del concurso. Desde Casa Design Center indicaron que el primer premio para pintura será de $us 3.000, el segundo $us 1.500 y el tercero $us 800. Para esculturas: el primero será $us 3.000, segundo $us 1.500 y el tercero $us 800. El nombre de los jurados solo se revelará el día de la calificación de los trabajos, antes estarán en reserva.