Thursday, February 25, 2016

Fico’s Show: “Treceversario”, un Premio Maya y un local propio

Para muchas personas el número 13 es de mala suerte, pero no para Ronald Federico Ávila, quien además de tener hace nueve meses su espectáculo “Treceversario” en cartelera, este martes le dieron la noticia de que recibirá un Premio Maya y en unas semanas más, a su vuelta de la gira que hará por EEUU, inaugurará su local propio.

“A nivel nacional se premia a las empresas más destacadas en el área comercial, nos acaban de llamar de los Premios Maya y nos dicen que Fico’s Show, a nivel nacional, ha sido elegido como el mejor elenco de Bolivia”, asegura el humorista cochabambino.

Desde que comenzó su carrera en Tralala, hace 24 años, Ronald soñó con tener el local que inaugurará con el nombre de Atrezzo y para cuyo estreno prepara un nuevo espectáculo donde los atractivos serán Michelle Bachelet, la presidenta de Chile, que se enfrenta ante el Tribunal de La Haya; el papa Francisco, una coreografía de rusas; y el caporal que será el encargado de inaugurar el escenario que se construye en la zona de la Muyurina.

“El caporal durante 13 años ha llenado todo su hígado con cerveza para estrenar el local y tiene que venir a ch’allar. Viene el albañil, que salió en el primer espectáculo de Fico’s Show y que está en todos los videos que la gente compra, y él va venir a querer modificar este salón, al que le va encontrar errores, y que obviamente va ser un presupuesto aparte”, adelanta Ávila.

Sobre la gira de dos semanas que emprende a principios de marzo por EEUU, Fico dice que junto a Sergio Farias, Janina Travesí, Alberto Quiroz, Carlos Gamarra y Ramiro Echeverría, presentarán “Treceversario” en “Washington y estamos para cerrar en Nueva York y Houston, que depende del contratista, pese a que nosotros tenemos ganas de volver ya no más para inaugurar este nuevo local”.

Atrezzo

Según explica Fico Ávila, Atrezzo “es una palabra del diccionario teatral italiano que significa básicamente: todos los elementos que se ponen en un escenario para lograr la magia del acto, son esos elementos que hacen todo el apoyo para que un artista pueda mostrar el contenido de lo que quiere, mediante su actuación”.

Atrezzo tiene un escenario de 12 metros y medio de ancho, por seis de alto y cinco y medio de profundidad, que dará bastante comodidad a su elenco. Además de los servicios básicos, cuenta con camerinos para varones y damas, y uno VIP. “Si quiere venir Julio Iglesias lo vamos a poder recibir con comodidad”, dice Fico sobre este espacio.

Además de cocina, Atrezzo tiene un depósito para el vestuario, una cocina, un bar y un salón con capacidad para 200 personas.

La novedad de este nuevo escenario es que planea recibir a otros artistas, cantantes y elencos, y a la larga convertirse en un espacio de gastronomía, humor y espectáculo donde los turistas puedan conocer más de la cultura boliviana.

La magia de “Treceversario”

“Treceversario” se estrenó en junio del año pasado y a la fecha sigue llenando cualquier escenario donde se presenta. Mañana, el sábado y domingo, el espectáculo estará otra vez en el Cine Teatro Capitol desde las 19:30 y las entradas estarán a la venta desde este viernes a las 9:00.

Para su creador, “‘Treceversario’ es un lindo resumen del tipo de humor que hemos hecho durante estos 13 años (...) Hemos puesto en escena números muy lindos como las ‘Libidinositas’; la creación de ‘Miss Pepa de Palta’ que es una parodia a todos los esfuerzos que se hacen para mostrar a la belleza boliviana, pero en muchos casos con muchos yerros. Esto se lo vio en la tele, un escándalo terrible sobre lo que contestaban las misses y nosotros agarramos eso y lo volvemos comedia”.

Sobre el secreto para conseguir tanto humor, Fico Ávila considera que no hay una fórmula. “Creo que el humorista de por sí tiene que ser observador. Todo lo que ocurre a tu alrededor y cualquier evento que –ya sea de la sociedad, tu familia, tus amigos, tu trabajo– hace que te rías vos un poquito, es un elemento que lo puedes explotar en el escenario”.



Hambre de arte

“Lo primero que nunca ha cambiado en Fico’s Show son las ganas, el hambre de hacer espectáculo, es algo que los chicos no han perdido, tienen toda esas ganas intactas desde la primera vez”, dice Fico Ávila sobre los 13 años de su empresa.

Desde su creación hasta ahora, Fico’s Show se ha mantenido con buena parte de sus artistas. “De los fundadores quedamos gran parte, Sergio Farías sigue con nosotros, Carlos Gamarra, Janina Travesí, Ramiro Echeverría, quien les habla está y, como siempre, va estar. A Dios gracias hemos podido mantener un grupo unido, bien comprometido con lo que hacemos y eso ha hecho que los espectáculos que presentamos tengan esa solidez en el humor, porque es gente muy trabajadora, muy unida, muy humilde a la hora de trabajar y entregar su trabajo”.

Sunday, February 21, 2016

La muestra se realiza en el Espacio Patiño en Santa Cruz Paceña pide cuidado de la naturaleza en exposición

Un llamado a crear conciencia en las personas sobre la importancia del cuidado de la naturaleza y el medio ambiente, es lo que intenta hacer la artista Daniela Lorini con la muestra “Tierra da” en el Centro Simón I. Patiño en Santa Cruz.

EXPOSICIÓN

Inspirada en la causa y efecto que tienen las acciones del ser humano, “Tierra Da” se constituye en un trabajo que habla de la empatía, la capacidad cognitiva que permite sentir lo que otros sienten “llevándonos a un mejor entendimiento y comprensión del comportamiento de otros seres…”, señala Lorini, que expone por primera vez en Santa Cruz.

Para lograr su cometido la artista utiliza imágenes microscópicas de elementos naturales y reciclados de vidrio, metal, papel, madera e incluso puertas viejas trabajadas en óleo, pirograbado y tallado para denotar tridimensionalidad.

Quien define a su arte como ambiental, también presentará dos instalaciones en madera, una que trata de la armonía en el planeta hecha con enchapes de madera, y la otra que en una cara mezcla el pirograbado y con la técnica del grabado.

“Tierra da” fue inaugurado el pasado jueves. Una hora después Lorini encabezó el conversatorio “Arte y naturaleza: un diálogo posible”.

SOBRE LA ARTISTA

Es paceña de nacimiento, arquitecta de profesión con maestría en Desarrollo Sustentable en Buenos Aires (Argentina). Ha realizado exposiciones individuales en La Paz (Bolivia) y París (Francia). Participó de exposiciones colectivas en Troyes (Francia), Madrid (España), Dublin (Irlanda) y Buenos Aires (Argentina).

Saturday, February 20, 2016

Más de 50 actores en escenario Un león llega con su musical

Simba, Mufasa y Rafiki estarán en la Casa de la Cultura, allí se realizará el musical de El Rey León, a cargo de la compañía de danza Track. Este increíble show, con más de 17 años sobre los escenarios de Broadway, cuenta con canciones de Elton John, Tim Rice, la música de Lebo. M y Hans Zimmer. Es un espectáculo único, cargado de valores familiares que demuestra la vinculación de cada uno con sus raíces, haciendo que el espectador recapacite sobre la importancia de cada una de las acciones y el efecto que causan en el entorno.

Con un gran despliegue. El musical está compuesto por 53 artistas que cantan, bailan e interpretan los diferentes personajes de la Sabana. Además de 17 personas en el departamento de vestuario, seis en el de maquillaje y peluquería y 13 artistas plásticos para la escenografía.

Estos son solo una parte de las 90 personas que hacen posible el montaje y la realización técnica, encargados de la iluminación, las proyecciones y las transformaciones de escenario. “Nos entusiasma de gran manera porque, por un lado los del elenco quieren llegar a la mayor cantidad de gente posible para que todos conozcan su trabajo y talento, pero a mí realmente me emociona la educación a través de la cultura, el arte escénico, que utiliza todos los sentidos para que llegue al corazón y genere muchas emociones”, confesó Tatiana Caso, encargada de la producción.

Todos pueden asistir. El Rey León, el musical vuelve a rugir, el 24 y 25 de febrero, en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche, en funciones de 17:30 y 20:00 y las entradas tienen un costo de 60 y 80 bolivianos, el espectáculo es apto para todo público.

Coro Santa Cecilia El festival Barroco será aperturado por 140 músicos

A menos de dos meses de iniciar con el XI Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos", el coro municipal Santa Cecilia integrará un ensamble coral que será conformado por alrededor de 140 coreutas de los elencos de la Universidad Evangélica Boliviana, Arte Canto y Vox Antiqua y músicos de la orquesta de San Ignacio de Velasco, para la apertura a desarrollarse en San Ignacio, el próximo 22 de abril.

Con repertorio definido. La directora del Coro Municipal Santa Cecilia, Ana Karin Rendón, informó que los elencos corales fueron seleccionados en la gestión 2015 por el director Musical del Festival, Piotr Nawrot, luego de muchas audiciones. Es así que ya tiene definido el repertorio que inaugurará el festival con la obra Júbilos de San Ignacio de Loyola y cerrará con el Aleluya de Haendel. En el marco del Festival de Música Renacentista y Barroca, este ensamble también se presentará en la localidad de San Rafael el 23 de abril y el próximo 29 de abril en la capital cruceña. “Las obras seleccionadas para el evento del 22 de abril, son policorales a dos, tres, cuatro coros con participación de solistas y arreglos instrumentales a cargo de la Orquesta de San Ignacio de Velasco”.

Arduo trabajo. La profesora Rendón explicó que la metodología de trabajo consiste en el estudio y aprendizaje de las obras corales a cargo de cada elenco por separado bajo la dirección de sus respectivos directores y los ensayos generales y trabajo especializado se desarrolla con el director musical del festival. Los ensayos se desarrollan en la Casa Municipal de la Cultura “Raúl Otero Reiche” los lunes, miércoles y viernes en horarios de 19:00 a 21:00.

Tuesday, February 16, 2016

Café Cómic del Centro Patiño Abren convocatoria para curso integral de Narración Gráfica

Formar a personas que quieran dedicarse a la producción de cómics. Ese es uno de los objetivos del curso integral de Narración Gráfica, que propone el Café Cómic del Centro Simón I. Patiño (CSIP) y para el cual abre una convocatoria de postulación hasta el lunes 22 de febrero.

Fácil de acceder. Los interesados en postularse al curso, que iniciará el 8 de marzo, deben cubrir al menos dos de los requisitos que describe la convocatoria. En ella se incluye enviar sus mejores dibujos, textos, guiones o tratamientos, diseños de personajes o páginas de cómics, además de una carta dirigida a la organización contando por qué le gusta hacer cómics, manga o historieta.

Para aprender a hacer cómic. Las clases se desarrollarán todos los martes y jueves durante 18 meses, de 18:00 a 20:00. Los docentes del curso son ilustradores y dibujantes de cómics con más de diez años de experiencia, no solo en la producción, sino también en el ejercicio de la docencia en educación superior para las carreras de diseño gráfico y dibujo. Constará de seis módulos y cada uno tendrá una duración de tres meses. Los participantes verán los fundamentos de historieta, la estructura narrativa, la construcción de universos y personajes, el diseño de universos y personajes y el lenguaje de historieta.

Camerata del Oriente Se renueva y alarga su temporada

La Camerata del Oriente inició el 2016 con grandes proyectos y uno de ellos fue sin duda renovar a sus integrantes, es por ello que su director general, Marvin Montes Rojas, desde enero empezó a realizar las audiciones donde 75 músicos se postularon para ser parte del proyecto. Sin embargo, otra de las novedades que tendrá este año será el alargue a dos semanas las cuatro temporadas que acostumbran realizar, recordemos que los conciertos solo tenían duración de una semana.

En audiciones. Durante el 25 y 26 de enero fueron seleccionados un total de 20 músicos, 12 de ellos para canto, los mismos que están en una segunda etapa de prueba en la que se trabajará en equipo y se evaluarán sus aptitudes en la práctica. “Los seleccionados podrían quedar todos pero lo que se pretende es elevar las aptitudes musicales a su máximo potencial y dicho periodo de prueba tendrá una duración de dos semanas”, puntualizó Montes.

Listos para las temporadas. Marvin dijo que la propuesta para este año es tener como habitual cuatro temporadas de conciertos, con la diferencia de que esta gestión se plantea alargar la temporada de conciertos a dos semanas. "El alargue se debe a que nuestro principal trabajo está dedicado a entretener al público y por ello será por más días", aclaró Montes.

Con fecha ya confirmada, la Camerata estrena su primer espectáculo del año el 7 de abril, temporada es aún un misterio, pero lo que se debe decir con respecto a ella, es que será totalmente distinta a las anteriores, con una sola cosa en común, la pasión que le caracteriza al elenco.

Monday, February 15, 2016

Este viernes a las 19:30 Un concierto de música estrena iglesia del Plan

Después de seis años de espera y haber superado una serie de problemas, este viernes finalmente la iglesia misional de la populosa zona del Plan Tres Mil, será estrenada con un concierto de órgano. El padre Nicolás Castellano, quien ve casi concluido un sueño, indicó que aún no hay fecha para la primera misa, aunque se prevé que el templo esté totalmente terminado para la Semana Santa. "Un concertista famoso de órgano estará el día 19, será la primera vez que se abrirán las puertas de la iglesia", dijo el sacerdote.

Órgano de viento del siglo IXX. La iglesia del Plan es la primera con estilo misional dentro de la ciudad, la misma que estrenará este viernes un órgano de viento medieval propio con el que se celebrarán todas las misas. El instrumento llegó a la ciudad de la mano del ciudadano estadounidense Stephen Roberts, que se dedica a recuperar y restaurar estos instrumentos. El trabajo se conoce que tendría un costo aproximado a los 100 mil dólares.

Estilo misional. La Fundación Hombres Nuevos, que dirige el padre Nicolás Castellanos, ha hecho realidad esta iglesia que demandó una inversión de $us 350 mil, financiados por instituciones españolas. El templo de estilo misional, similar en dimensiones y diseño a la iglesia de la localidad de San Javier, ubicada al sur del departamento de Santa Cruz. En una visita que realizó El Día a esta obra, se pudo apreciar que toda la infraestructura está lista y que se encuentra en la fase final, "Toda la parte de afuera ya está terminada, ahora se trabaja en la parte de adentro, faltan los asientos, entre otros detalles", indicó uno de los obreros.

El interior de la iglesia está estructurado por una hilera de columnas de madera talladas con motivos barrocos, creando tres naves en planta, una principal y dos laterales. Estas columnas sostienen una estructura para la cubierta que se une sin necesidad de clavos. Asimismo, se puede apreciar que el altar está totalmente terminado. En la fachada se observan cuatro columnas debidamente talladas, una puerta principal y dos laterales. Además, en el ingreso se encuentra el campanario que también tiene características barrocas.

El arte misional como tallado de las columnas y asientos fueron hechos en Concepción por artistas del lugar, De igual manera la pintura barroca que se aprecia en el templo, fue obra de artistas que lograron replicar el arte jesuítico de la Chiquitania.

La gente espera con emoción. Los vecinos de la zona del Mechero se sienten muy emocionados porque la obra está en la fase final, muchos de ellos se acercan a las instalaciones para admirar la magnitud que tiene este templo. "Ya no vemos la hora de que empiecen a celebrarse las misas, ya no necesitaremos viajar a la Chiquitania para apreciar una iglesia de este estilo, es un orgullo para todos los que vivimos en el Plan Tres Mil", dijo Rosario Balderrama, vecina del Mechero.

Tuvo varios retrasos
La obra superó problemas durante 6 años de construcción

Una travesía difícil. La obra dio inicio en marzo del 2010 y se preveía que esté lista para el 2013, lo cual no pudo ser posible debido a una serie de problemas que sufrió. Entre las dificultades estuvo el robo de material, por parte de supuestos antisociales de la zona, además del permiso que no podían conseguir por parte de la ABT, para trasladar los inmensos horcones, a lo que se le sumó la época de lluvia, que no permitía avanzar con la construcción. "Todo lo malo quedó atrás y finalmente la obra está a punto de finalizar y el Plan Tres Mil tendrá su iglesia misional", dijo muy emocionado el padre Nicolás Castellanos.

Saturday, February 13, 2016

Arte curatorial en la Manzana 1

Con una variedad de propuestas, pero con un solo objetivo de mostrar el trabajo que realizan en cada exposición, este jueves 18 de febrero arranca la segunda versión de “Curadores 2016”, una muestra que tendrá como protagonistas a los curadores (que tienen la tarea de organizar y desarrollar toda la producción de una exposición) Douglas Rodrigo Rada, José Bedoya, Eduardo Ribera, Roberto Valcárcel y Ramiro Garavito. Las cinco salas de la Manzana 1 estarán ocupadas con más de 100 obras que podrán ser visitadas de manera gratuita hasta el 20 de marzo.

Un espacio para los cruceños. Cada sala tendrá una temática distinta, es por ello que en el espacio dedicado al curador cruceño Eduardo Ribera, será denominado “Sí patroncito”, en distinción a la obra del artista Roberto Unterladstaetter, y el conjunto de estas obras dibuja, explora y devela la enraizada enfermedad que es el narcotráfico. Algo diferente traerá Roberto Valcárcel “Fotografías abstractas”, una exposición de trabajos en fotografía que no describen ni informan. Esta muestra consta de varias imágenes que demuestran el valor estético, creativo y expresivo de la comunicación exclusivamente connotativa.

Propuestas nacionales. El resto de las salas estarán con las propuestas de Douglas Rodrigo Rada, quien presenta su obra "Crónicas sobre la vida y la muerte", hace una revisión sobre reflexiones en el arte contemporáneo boliviano en relación a las mitologías culturales y su proyección sobre el cuerpo, el dolor y la muerte. Artistas invitados: Alejandra Alarcón, José Ballivián, Alejandra Dorado y Glenda Zapata. José Bedoya propone “Juegos para los niños de los otros”, se basa en el libro, del mismo título, de la escritora española Ana María Matute. No ilustra el texto, sino ofrece un conjunto de piezas que, al dialogar con fragmentos del libro, motivan a la reflexión a partir de la aproximación emotiva individual. Y para culminar con las propuesta, el curador Ramiro Garavito presenta: “Los intersticios dramáticos de la materia en movimiento o el arte-filosofía de Santiago Contreras Soux”, una obra que se verá plasmada en un video-registro y fotografías-registro, además de objetos que remarquen el carácter matérico de su trabajo.

Wednesday, February 3, 2016

El artista plástico paceño, José Ballivián, mostrará su arte desde mañana en el museo de Arte Contemporáneo.

Piezas únicas y peculiares se presentarán en la muestra "Ida y vuelta". De la autoría del artista plástico José Ballivián, la exhibición de las obras será inaugurada mañana jueves 4 de febrero a las 19:30, en el Museo de Arte Contemporáneo. Para la ocasión se realizará un vino de honor con la presencia del artista que llegó desde la ciudad paceña.

Para todo público. La invitación es abierta para todo el público, indicó Eduardo Ribera, director del Museo de Arte Contemporáneo. El espacio cultural está ubicado en la calle Sucre, esquina Potosí. En la cita los espectadores podrán disfrutar del trabajo de Ballivián que se basa en lo marginal, popular y mestizo, utilizando como herramientas el dibujo, la escultura, las instalaciones, el performance y el videoarte, todo ello con una óptica contemporánea.

Del artista. Ballivián desde muy temprana edad se interesó por la poesía, la cual utiliza como una manera personal de expresión. En 1997 comenzó sus estudios en la carrera de Ciencias de la Comunicación Social en la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA), donde descubrió el lenguaje visual y decidió ingresar a la Academia Nacional de Bellas Artes “Hernando Siles” de La Paz. Desde 1999 hasta la fecha realizó varias muestras conjuntas e individuales en espacios nacionales e internacionales. Actualmente, se desempeña como curador independiente e investigaciones sobre el performance, el videoarte y el dibujo en el país.


Tuesday, February 2, 2016

Fundación Jorge Rózsa Nueva directiva impulsa el Taller de Artes Visuales

La fundación Jorge Rózsa, creada hace 22 años, a partir de fines de febrero estará dirigida por nuevos talentos a la cabeza de Cristina Kuramotto, hija del reconocido artista plástico Tito Kuramotto. Siguiendo los pasos de su padre, la diseñadora de moda está con nuevos proyectos con el objetivo de trabajar para mejorar y habilitar la infraestructura del Taller de Artes Visuales que fue creado en 1974 por su progenitor, así como habilitar nuevos espacios.

Con los objetivos claros. Este año la fundación inicia con la nueva directiva que viene trabajando desde hace algunos meses, así lo hizo saber Cristina, quien aseguró que asumió la presidencia con el objetivo de trabajar para obtener ayuda y aportar para mejorar y habilitar la infraestructura del Taller de Artes Visuales y a su vez habilitar la galería de exposiciones para que todos los artistas que deseen puedan exponer sus obras al público en general. “Dentro de mis planes como la cabeza del proyecto, este mes comenzaremos a pedir ayuda a las empresas, personajes del medio y a las instituciones que aportan a la cultura para que se realicen aportes y llevar a cabo los proyectos artísticos que tenemos en puerta”, confirmó Kuramotto.

Sin recursos para solventarse. Recordemos que el Taller de Artes Visuales fue fundado en 1974 y desde entonces no ha recibido ningún apoyo económico, ya que se solventaba con aportes voluntarios de los artistas y con cursos que daba para solventar gastos básicos. Ahora con la nueva directiva se pretende realizar diversas actividades que le permitirán solventarse económicamente.

Artistas que pasaron por el taller. El taller fue fundado por Tito Kuramotto y lo apoyaron grandes artistas como Marcelo Callaú. Herminio Pedraza y Olga Ribera. Ellos fueron pioneros del arte en Santa Cruz y maestros en el taller de artistas hoy en día renombrados como ser Ejti Stij, Juan Bustillos, Carmen Villazón, Roy Prinz, William Añez, Henry Flores y otros que fueron alumnos y hasta ahora amigos del taller.

Llega la comedia a Café Lorca

El primer grupo de stand up comedy (comedia al vivo) que se creó a fines de 2015, presenta hoy su gran función denominada 'Están Dap', el mismo que se realizará en las instalaciones del Café Lorca a partir de las 20:30.

Hay mucho humor para ofrecer. La integrante del grupo, Carolina Besolo, fue la encargada de dar mayores detalles del monólogo que estarán presentando, el mismo que estará basado en situaciones sentimentales del diario vivir. “Lo que hacemos es el género de comedia stand up, es decir, nos paramos frente al micrófono y comenzamos hablar sobre situaciones de nuestra vida cotidiana, que pueden ser muy trágicas pero si la contamos con humor resultan muy cómicas”, comentó.

Novedades para el show Besolo señaló que para esta presentación tendrán muchas sorpresas, ya que recibirán invitados que harán magia y hablarán del ser gordo. “El stand up tiene la característica de que el comediante va a reírse de sus desgracias, eso es lo que vamos a hacer en Café Lorca”.

El grupo se conformó el año pasado en el mes de diciembre y prepara su temporada más larga para hacer un recorrido por los diferentes boliches.