Friday, January 27, 2017

Nueve viejos se internan en la Casa de la Cultura


Personajes adultos, cada uno con características únicas y a la vez tan comunes, son retratados en la obra Viejos, del argentino Sergio Mercurio, más conocido como el Titiritero de Banfield, y se presentarán hoy hasta el domingo, a las 20:00, en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche.
“No es un espectáculo conciliador, sino provocador. No pretende que nos compadezcamos de nada”, comentó Mercurio.

Tronco, Simona, Rosa y Arturo, Navajo, Eduviges, el abuelo y nieto (el único personaje infantil), además del profesor, atraparán al público con sus historias, basadas en la cotidianidad que atraviesan. Los relatos titiritescos son narrados por los muñecos que Mercurio sienta sobre su regazo; en algunos de ellos el actor utiliza parte de su cuerpo (pies y manos).

La obra de teatro es abierta para todo público. Es organizada y auspiciada por el Centro Simón I. Patiño. Las entradas tienen un costo de Bs 70 y las reservas se pueden realizar llamando al 337-2425


Roxana Hartmann. La artista regresó a su tierra después de su divorcio con Marcos Loayza.


La voz serena y dulce que siempre ha caracterizado a Roxana Andrea Hartmann Arduz sigue imperturbable, a pesar del huracán por el que atravesó hace aproximadamente un año, cuando su matrimonio con el director de cine Marcos Loayza llegó a su fin.

Fue inevitable tocarle el tema porque, durante un buen tiempo, el Facebook se convirtió en la vitrina de su romántica historia, musa inspiradora de su obra y de sus frases. Después, el silencio llegó a su red social.

Posteriormente a la separación se quedó un año viviendo en la sede de Gobierno, y en diciembre del año pasado regresó con sus dos hijos a Santa Cruz, lista para pintar su nueva historia. Sus pequeños fueron la razón principal para retornar a casa. “De alguna forma todos extrañábamos tener cerca a alguien de la familia y me encanta verlos ahurita tan cercanos con su papá. Puedo estar bien donde ellos estén bien, no al revés. De eso se trata la libertad, de enfocar tu pasión donde te dé la gana y a mí me fascina ser mamá. Ves el mundo también a través de tus hijos, y son tuyos mientras tanto. Los niños son mágicos”, sostiene.

Sobre el efecto de dos divorcios en ellos, tiene un sólido argumento: “Sin duda fue una preocupación, pero les enseñé que el amor es lo más importante en esta vida, sobre todo amarse a uno mismo; les dije que, elijan el camino que elijan, me encantaría que sean siempre felices. Entonces no me da miedo que vean que su mamá se divorció dos veces, sino que vean que su mamá es infeliz, que no luchó y se los puso en la espalda para encontrar esto que no es una mentira, que es la felicidad. Los momentos difíciles, que los hemos vivido los tres, nos han servido para disfrutar los momentos muy felices”.
Dice que sana su corazón con ayuda de los trazos, los mismos que se convierten en su forma de vida, junto con el diseño gráfico y el diseño de ambientes. “Claro que hay dolor, pero no lo voy a compartir; si no hubiera dolor, sería falso”.

En noviembre de este 2017 cumplirá cuatro décadas. El paso de los años y dos divorcios no hacen mella en su espíritu, sigue libre y brioso como es habitual. “Siempre fui amante de mi edad y ahora la encuentro particularmente maravillosa porque me doy la licencia de hacer lo que me da la gana. Siempre he hablado de la coherencia, en mi obra, etc. y, si bien uno es parte de una sociedad, me siento con la libertad de ser plenamente yo, dentro del contexto en el que me sitúe. En La Paz era Roxana Hartmann, con sus bondades y desgracias, y esa misma se ha mudado a Santa Cruz”, argumenta, un poco más rubia que de costumbre.

Un amor expuesto

A diferencia del común de la gente que no llega a un final feliz, no se arrepiente de haber gritado a los cuatro vientos lo hermosa que era su relación en su mejor momento. “Saber que nada es para siempre, ni la propia existencia, es duro. Somos seres que transitamos por esta vida y encontramos personas que son lo mejor que existe, la razón de tu vida, y de pronto, terminó. Reconocerlo así me sirvió para decantar todo lo bueno y guardarlo para mí. En ese momento yo era la persona más cursi del planeta virtual, y ahora miro hacia atrás y muero de la risa de todas las cosas que hacía y sentía. Creo que en mi caso me desbordaba el amor, salía por todas partes”, confiesa.

La ruptura no le restó fe en el amor. Es más, a pesar de todo, dice que la convivencia en pareja es muy bonita y que ya tuvo su duelo. “No creo en la persona ideal porque el ideal se lo plantea uno y, como es invento de uno, no existe. Creo en el vivir día a día. Quizás cierro la puerta y encuentro a alguien que me encanta, no estoy buscando a nadie ni escuchando ofertas”, aduce sobre si hay una nueva relación en la mira.

Y además de los trazos, tiene una terapia adicional para canalizar los sentires no tan positivos: el trote, una hora diaria por lo menos. Es que, por más inmutable que parezca, reconoce algunas frustraciones, esas que la delatan como ser de carne y hueso. “Troto porque soy renegona, me da rabia la inercia, en La Paz me afectó mucho la escasez de agua, me pareció humillante”, se desahoga, abandonando a la dulce Roxana


La trotamundos Sandra Peña trae la mística andina a Tía Ñola


Pekín. 2012. De lejos se ve cómo Icha ya dejó de serlo para convertirse en Sandra Peña. El público está excitado. Pronto la rodean, le palpan varias veces el brazo y dicen: “Nepal, Nepal”. “¿Qué?”, responde ella. Y añade: “¡Nooo! ¡Bolivia!”. Los chinos se sorprenden: “¿Bolivia?...”, piensan y reaccionan: “¡Ahhh... Bolivia!”. Y asientan con la cabeza.

Lo que pasó es que aquella vez los asiáticos quedaron inmutados ante la representación de Sandra y es por eso que llegaron a relacionar la cultura andina con la nepalí. Tuvieron que acercarse hasta ella para tocarla y descubrir de dónde realmente provenía Icha.
A miles de kilómetros de allí, Y yo, en medio de esto, ¿quién era? vuelve a sus raíces. Emergerá esta noche y mañana en el snack Tía Ñola (calle Ñuflo de Chávez # 88), a las 20:30. Y con ella, retorna la mística.

Viajando, viajando...
Se acomoda. Respira. Acaba de llegar de otra ciudad también caliente y húmeda. Barranquilla es su hogar, pero pronto ya no lo será más. Y es que Sandra Peña se ha convertido en toda una trotamundos. En 14 años vivió y llevó su arte a varios escenarios de Francia, México, China, Argentina y, ahora, Colombia.

Cada vez tiene que empezar desde cero. Ya su mente y su cuerpo se acostumbraron a ello. Eso no la fastidia. Dice que le ayuda a encontrarse consigo misma. Está feliz y agradecida con la vida. Después de haber visto pasar 54 primaveras, siente que no está completa.

¿Cómo es eso? Cree que el ser humano necesita nutrirse de lo que le ofrece la naturaleza. Y eso lo fue haciendo en cada escenario y en cada experiencia.

EUROPA, ASIA, AMÉRICA...

Cahors. 2003. Hace frío. Toda Francia está sumergida en hielo. La nostalgia se quiere apoderar de Sandra. Ella no se deja. Decide practicar yoga y así encuentra un escape, una forma para fusionar su cuerpo con su espíritu. Cuando entiende que la vida es una ruleta rusa, comienza a encontrar su camino. Porque hoy puede estar en Toulouse comiendo un fondue de queso y mañana en Ciudad de México, degustando un taco.

Cuando supo cómo adaptarse a los distintos mundos, empezó a hacer teatro. En Francia vivió cinco años. Presentó Piedra del Sol, del mexicano Octavio Paz y Con amor mueres, del boliviano Jaime Sáenz. Después se asentó en Ciudad de México por otros cinco años más. Allí montó fabulosas puestas en escenas, como El fantasma de Canterville (Óscar Wilde) y Bernarda Alba (Federico García Lorca); además de Tanto soñé de ti (que mostró en el festival cruceño en 2011) y Mujeres al viento.

En Colombia mostró La tina, Las sodas de Pablo Neruda y el monólogo Y yo, en medio de esto, ¿quién era? (historia basada en Cien años de soledad de Gabriel García Márquez), que llevó por cuatro países. Eso de ‘quién era’ también se lo viene preguntando Sandra y es por eso que practica yoga y sigue explorando nuevos horizontes.

Con esta obra cumple 35 años de trayectoria artística (comenzó a los 15) y lo festeja en su tierra junto con Icha, esa anciana que le hace recordar a su bisabuela, esa mujer de algún pueblito andino que querrá encontrar respuestas. No verla, será un lamentable error


Video El titiritero de Banfield trae sus 'viejos' a Santa Cruz


Desde mañana hasta el domingo, el titiritero de Banfield estará presentando Los Viejos en la Casa de la Cultura, a las 20:00 horas.

La sinopsis del espectáculo es esta: en algunos lugares de la Argentina desde chicos a las madres la llaman 'Vieja'. Los padres juegan con esto diciendo que eso los ofende, argumentando que viejos son los trapos, pero les gusta porque saben que esa expresión despectiva está llena de ternura. Lo saben por el tango. Estos viejos aquí reunidos, personajes ancianos, se muestran tal como son, no tienen reparos, han resistido al tiempo a su manera. Son capaces de cosas, que siento: extraordinarias. Son viejos que están aquí y allá. Es fácil encontrarlos, tal vez un día seamos nosotros mismos.

Son varios los personajes que el titiritero argentino, Sergio Mercurio, presentará en las tres noches en la Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche, y espera que el público cruceño se divierta con ellos.

Los precios de las entradas son: estudiantes Bs 30 y adultos Bs 60.

El evento tiene el apoyo del Centro Simón I. Patiño.

Tuesday, January 24, 2017

Festival de Teatro confirma a grupos internacionales


Este año la undécima versión del Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz de la Sierra Multiplicando miradas, organizado por la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), se realizará desde el viernes 21 de abril hasta el lunes 1 de mayo. Solo están confirmados los elencos internacionales que tendrá a Argentina con siete grupos representates, además de grupos de Italia. Inglaterra, Italia, España, Colombia, Chile, Brasil, Perú y México.

Los escenarios confirmados son los de la Casa de la Cultura, el Aecid, el teatro del Eagle’s y el Paraninfo Universitario. Este año, Paula Paz Estenssoro, gerente de APAC, señaló que contarán con menos escenarios que la última versión.

Los encargados de la programación son una comisión de teatro del directorio de APAC y el asesoramiento de Yovinka Arredondo, María del Carmen Monje y Marcelo Araúz.

Confirmados
Entre los grupos argentinos están dos que realizarán actos clown en la vía pública: el payaso Chacovachi y el grupo Maku Jarrac con su obra Metro y medio, además de los grupos La Wagner, Tiempos de Paz, Las Romponi y Constanza Muere.

De Inglaterra el grupo Hispanic Breakdown presentará la obra musical The copla musical; de Italia el grupo Teatro Strapatto con las obras El baúl de los bufones y Betún; los españoles de La Estampida interpretarán Las princesas del Pacífico; la companía teatral mexicana Los Guggeheim presentará El amor de las luciérnagas; Colombia tendrá dos grupos: Teatro El Paso y Jabru Teatro, que interpretarán respectivamente Solietad y Clowtin; el grupo Viaje Inmóvil será el representante de Chile, que actuará Otelo; los brasileños de Armatrux interpretarán No Pirex, que está incluida en su gira latinoamericana.
Todavía falta definir los representantes bolivianos, así como los permisos para que los grupos clown actúen en la vía pública

Video Hombres Nuevos ensaya en Roma, mañana tocan para el papa


La Orquesta y Coro Hombres Nuevos está ultimando detalles para el concierto que ofrecerá mañana, a las 9:00, en una audiencia privada para el papa Francisco, que estará junto al monseñor Nicolás Castellanos, quien será homenajeado por sus 25 años de trabajo en Bolivia con la Fundación Hombres Nuevos.

Los 25 músicos y coristas, junto al director Rubén Darío Suárez Arana han estado ensayando desde ayer en las distintas iglesias donde tocarán hasta el viernes, cuando finalice su 'gira romana'. Estos escenarios son el Pontificio Instituto de Música Sacra y en las iglesias de San Ignacio y Nuestra Señora de Monserrat.

El ensayo final de hoy será transmitido en streaming por Radio Vaticano (es.radiovaticana.va).

En el video de arriba de esta nota pueden ver un poco del ensayo que tuvieron hoy:

Monday, January 23, 2017

En el show de Julio Sabala Pablo, Ronico y Oliver ponen su chispa en una 'Noche de Locura'

Julio Sabala celebra 30 años de carrera artística. Pero no quería hacerlo solo, ya que como lo había mencionado en una anterior oportunidad “su deseo no es compartir una experiencia comercial, sino una anécdota de vida” y por este motivo que los actores Pablo Fernández, “Ronico” Cuéllar y Oliver Montoya formarán parte del “Noche de Locura" que se realizará este jueves, en la Fexpocruz.

Lo conoció cuando era niño y ahora actuará en su show. Pablo Fernández es miembro del elenco y comenta, que no la pensó dos veces para participar del show. “Acepté de inmediato, es Julio Sabala el mejor imitador de Latinoamérica”, expresó.

Además que él tiene una anécdota con el imitador ya que, cuando tenía siete años, en aquella época, su papá era socio de Palladium y justamente Julio Sabala presentó su show en ese lugar, cuenta. “Muchos de los artistas que él imitaba yo no los conocía, pero él se disfrazó de Juan Luis Guerra y cuando salió al escenario creció como 40 centímetros. Eso realmente me sorprendió”, declara. Ahora que se reunieron, comenta que pudo preguntarle cómo realizó aquel truco.

Creció viendo su carrera. Formar parte del show es increíble porque Julio Sabala es una de las estrellas con las que uno creció, indica Oliver Montoya. Además, afirma que es motivante poder mostrar el trabajo que hacen. Para el proceso creativo ya se reunieron y le han enseñado todo sobre el humor boliviano. “Nos hemos divertido y reído mucho. Ya le enseñamos sobre los modismos, las frases y los personajes del país y él ya se encargó de cómo acoplarlos a su show”, dice.

La diversión está garantizada. A “Ronico” Cuéllar, -nunca- se le pasó por la mente compartir el mismo escenario junto a Julio Sabala. "Es el mejor imitador de Latinoamérica y me atrevo a decir del mundo entero", expresa.

Confiesa que se crió mirando sus shows y ahora al tener la oportunidad de mostrar su talento, para él es un honor formar parte de este proyecto tan especial en el que el artista cambia de dígito en su carrera artística y para el que Julio ha venido con anticipación a preparar todo. Ronico adelanta que el show y el humor están garantizados. "El público disfrutará del humor internacional y nacional, realmente no se lo pueden perder. Son 30 años de carrera artística que se celebran", dice.