Monday, April 10, 2017

Para los niños: empieza el festival de títeres


Cinco obras infantiles, cuentos clásicos, musicales, de temática medioambiental, valores y modismos cruceños, se verán en el III Festival de Teatro de Muñecos entre Títeres y Titiritadas, dirigido por el grupo Duendes de la caverna y la Secretaría Municipal de Cultura, Patrimonio y Turismo, que empieza hoy y se extiende hasta el viernes.

Cada día habrá una obra diferente en dos horarios, 16:00 y 19:00. Hoy presentarán Gotita de miel en el rosal; mañana, La niña y la flor; miércoles, Un macho no muy macho; jueves, Tierra feliz; y el viernes, Chico y el libro mágico cerrará el encuentro.

De forma paralela se desarrollará una exposición de 150 títeres en la sala de conferencia del edificio municipal. Costo de la entrada: Bs 20

Denisse Arancibia: “El placer sexual es un derecho humano”


Carmen es una mujer de 35 años, 100 kg y nunca ha tenido un orgasmo. Su hermano Honorio quiere cambiarse de sexo. Ambos viven en la casa de su abuela, que trata de ‘arreglar’ la vida de sus nietos. Carmen, mientras intenta bajar de peso para complacer a la abuela, persistirá en la lucha de lograr ese primer orgasmo. Esta es la sinopsis de Las malcogidas, la película del género musical que la directora boliviana Denisse Arancibia estrenará en el Buenos Aires Film Festival (Bafici), el viernes 28 de abril.

Tras un largo proceso de siete años, Arancibia logra mostrar su segundo trabajo (en 2010 estrenó el filme de terror Casting, codirigida con Juan Pablo Richter).

Fue un largo proceso hasta terminar tu película, ¿en algún momento pensaste en tirar la toalla y desistir?
Fue un proceso de siete años, así que pensé en tirar la toalla muchas veces; pero soy terca, cuando se me mete algo en la cabeza difícil que abandone la idea. Además mi equipo, sobre todo mi productora Victoria Guerrero, tuvieron mucha fe en el proyecto desde el principio. El proyecto nació con estrella; el guion ganó distintas instancias en foros y mercados, tuvo una de las calificaciones más altas del jurado en la aplicación de Ibermedia (fondo que ganamos); esas cosas me alentaban a seguir.

¿Cómo te sentís ahora de poder estrenarla en una plataforma como el Bafici, uno de los festivales más importantes de Latinoamérica?
Es lindo tener la oportunidad de estrenar la peli en una muestra internacional, me hace sentir bien el hecho de que la película provoca interés fuera del país. Es una gran oportunidad para representar a Bolivia y para que la película pueda verse en muchos países más.

La propuesta en cuanto a género de la película y la temática de la misma es bastante arriesgada para lo que se ha hecho en el cine boliviano desde sus inicios, ¿cómo nació la idea de hacer un musical que aborde estas situaciones en Bolivia?

La inquietud de hacer musical la tengo desde siempre, es un género que consumo y disfruto mucho; pero creo que Las Malcogidas es un musical alternativo y ha evolucionado tanto en todas las etapas de creación que ya no sé si encaja solamente en dicho género. Es más una comedia, ácida y con discurso.

¿Cómo has visto el tratamiento que se da en Bolivia últimamente a los hechos que trata tu película?
¿Creés que Las malcogidas puede abrir un debate al respecto?
La película habla de temas que en Bolivia todavía son polémicos: transexualidad, placer sexual y obesidad. Nuestra sociedad todavía es conservadora, desinformada e injusta a estos temas. Yo soy una mujer gorda y siempre he sido discriminada por ello. Nos da vergüenza hablar del placer sexual como un derecho humano. Y todos sabemos cómo nos va con temas como la transexualidad. Así que es urgente hablar de estos temas. Deseo que la película genere opiniones encontradas porque solamente así el discurso de la película llegará a la audiencia.

¿Qué experiencias te dejó la realización de la película? ¿Cómo es la experiencia para vos de hacer cine en Bolivia?
Me deja un sabor agridulce. Agrio, por un lado, porque hacer cine en Bolivia demanda muchos sacrificios, profesionales y personales; el cine sigue considerándose un hobby; no tenemos ningún apoyo estatal, no somos un oficio legítimo en nuestra sociedad. Pero mucho más importante es el sabor dulce que me deja esta experiencia; porque todo el proceso creativo y rodaje fueron maravillosos; las personas con las que tuve la suerte de trabajar fueron maravillosas; en Bolivia la gente hace cine por pasión y eso te garantiza calidad técnica, creativa y humana. Es una travesía para pocos; hay que tener paciencia, claridad a la hora de tomar decisiones y mucho rigor para lograr un resultado óptimo. Espero que el resultado guste, espero que llegue al público; es una película con corazón, y creo que eso garantiza un buen resultado

Sunday, April 9, 2017

Una muestra para acercar el teatro a nuevos públicos


La III Muestra OFF Bolivia de Teatro Independiente se llevará a cabo en Santa Cruz de la Sierra del 22 al 30 de abril, acompañando el Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz y en coordinación con la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC). Obras de teatro de La Paz, Santa Cruz, Cochabamba y Sucre serán parte de esta muestra que se realiza por segunda vez en la capital cruceña y por tercera vez a escala nacional.


Serán seis obras de teatro profesional independiente las que el público amante del arte de las tablas podrá disfrutar. La grilla incluye obras de elencos reconocidos en el país, como Kiknteatr (dirigido por Diego Aramburo), Baúl Teatro, Paralamano y Proyecto Border.


Asimismo, se presentarán obras de grupos emergentes en el marco de la muestra. Las sedes escogidas para este año serán las salas del Centro de la Cultura Plurinacional Santa Cruz y el Snack Tía Ñola.
Las funciones se llevarán a cabo a las 17:00 en ambos espacios, mientras que las entradas tendrán los siguientes costos: Bs 30, para grupos profesionales, y Bs 25, para las obras de teatro independiente.

Hacia la gente
“El Colectivo OFF Bolivia organiza esta tercera muestra con el objetivo de ampliar la plataforma para el teatro nacional independiente, fortalecer el teatro emergente y acercar el teatro a nuevos públicos”, indicó la coordinadora de la actividad, Claudia Eid.
“Este año, la muestra está respaldada por el Premio Plurinacional Eduardo Abaroa, pues el proyecto ganó en la categoría de Proyectos de Artes Escénicas. Este respaldo, junto al valioso apoyo del Centro de la Cultura Plurinacional, APAC, el Goethe Institut y Tía Ñola, harán posible la realización de este evento con óptimas condiciones”, complementó Eid.


Las entradas para las obras podrán ser adquiridas en instalaciones del Museo de Arte Contemporáneo (Sucre, esquina Potosí), donde funcionarán las oficinas de APAC durante el transcurso de ambos festivales. Para mayor información, se puede llamar a los teléfonos 72600923 y 70116982

Carbone dicta El maestro y su rol en la historia



El segundo ciclo del programa El maestro y su rol en la historia buscará generar productos tangibles y didácticos para que los docentes los apliquen y utilicen y pueden servir de puentes que articulen los espacios educativos con los centros culturales.
“La idea es sacar a los profes fuera del aula y dotarlos de herramientas e instrumentos pedagógicos para que puedan lograr dicho objetivo”, señaló el escritor Pablo Carbone, que está a cargo de los talleres.


El primero de los talleres de este nuevo ciclo se iniciará el lunes 18 de abril en la Casa Melchor Pinto (calle Sucre # 50), mientras que el 20 de abril será en el Museo de Historia Regional (Junín, frente a Correos); el 4 y 5 de mayo se efectuarán en el Centro de la Cultura Plurinacional Santa Cruz (René Moreno # 369) y el 13 de mayo será en el Centro Cultural San Isidro (barrio San Isidro del Plan Tres Mil).


Recordemos que El maestro y su rol en la historia es un proyecto iniciado por la gestora Claudia Vaca, que condujo el primer ciclo de talleres en febrero de este año

Algunas propuestas para no perderse en el festival


Ya está cerca una nueva cita con lo mejor de las tablas. XI Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz se llevará a cabo desde el 21 de abril hasta el 1 de mayo en diversos escenarios de la capital cruceña, además de Samaipata y Tarija. El evento, organizado desde 1997 por la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), contará con la participación de elencos de Bolivia, Chile, Paraguay, Brasil, Colombia, Argentina, España, Francia, Italia e Inglaterra.
La actriz y directora Yovinca Arredondo, que, junto con su colega de oficio Mary Carmen Monje, se encargó de hacer la preselección de obras del programa de este año, señaló cuáles nadie debe perderse.

Espectro diverso
Arredondo aclaró que si en esta versión ha habido una reducción en la cantidad de obras, se debe a que se ha privilegiado la calidad y se ha conformado una selección que abarque diversos públicos y géneros.
“Se ha procurado escoger obras que llegan con un recorrido importante en festivales, así como también que sean propuestas arriesgadas y que aborden temáticas actuales.

En ese sentido, su primera recomendación es la obra que abre oficialmente el festival viernes 21 de abril, a las 20:00, en el teatro Eagles. Se trata de La Wagner, del elenco argentino del mismo nombre.

La pieza, dirigida por Pablo Rotemberg, es una propuesta de experimentación y transgresión que combina la actuación y la danza con el fin de motivar a la reflexión acerca de la violencia contra la mujer y la necesidad de poner un alto a esta situación.

“Gran parte de los trabajos que se postularon tenían mucho de la temática relacionada con la violencia a la mujer, pero nos decidimos por esta debido a que nos pareció una forma muy acertada de enviar este mensaje a través de la danza. Son cuatros mujeres desnudas sobre el escenario, pero ese aspecto finalmente queda en segundo plano porque el público queda atrapado por la fuerza de las actuaciones”, dijo Yovinca.

La obra colombiana Solitead, de Teatro el Paso, es otra de las imperdibles para Arredondo. Es la historia de una niña y de un anciano que inventan una metáfora para resistir la distancia y deciden andar juntos por el camino de la imaginación. Ambos juegan a convertir su soledad en una costumbre que se derrumba con la fantasía, los recuerdos y los sueños.
“El director César Castaño estuvo en el anterior festival de teatro con Ricardo III y esta vez vuelve con esta propuesta para toda la familia, que combina música, títeres, muñecos gigantes y poesía visual. Es una historia muy tierna”, añadió la actriz cruceña.

Finalmente, Arredondo recomienda Tiempos de paz, obra argentina, dirigida por Daniel Posada, que apela al recurso del teatro dentro del teatro. La nostalgia, la tensión, la esperanza, las pérdidas y los afectos se entrelazan en un vínculo de poder y opresión de dos seres desconocidos. “Son historias que te roban una sonrisa o que te dan una cachetada. La idea es que el público tenga un amplio abanico de posibilidades. Es importante resaltar que cada una de estas obras refleja también la visión que se tiene sobre algunos temas desde las distintas culturas de los países que participan”, finalizó Arredondo

Friday, April 7, 2017

Show, juegos y lectura para los adulados de la casa


Que el Día del Niño caiga a mitad de semana no es un impedimento para sacar a los chicos a festejar esta hermosa etapa de la vida y por eso aquí te damos algunas propuestas para que este miércoles 12 de abril, no la pasen en casa.

Una tarde divertida
La granja está de fiesta es el nombre del show que se presentará el miércoles y jueves, a las 17:30 y 19:30, en Divercity.
La vaca Lola, el sapo Pepe, Peppa Pig, el zorro Zerafín, el Pollito pío, Leonardo el caballo, Ruffo el perro guardián y los granjeros llegan desde Argentina para presentar este espectáculo, en el que interpretarán en vivo canciones como El pollito amarillito, Señora vaca, La gallina turuleca, Arroz con leche y muchas más.

El costo de las entradas en sector vip (las primeras 11 filas) es de Bs 200 con derecho a una foto; mientras que en general el precio es de Bs 120. ¡Los niños menores a un año, no pagan!

Cumpliendo sueños
Yo quiero ser es la propuesta de Globo Loco para el 12 y 13 de abril, de 15:00 a 21:00, que consiste en un recorrido por un circuito que será armado en el salón de eventos Celebrate.

Manulimundo, Arqueokids, La cocina de Mr. Frasua, Estación galáctica y Los momentos mágicos del hada madrina, son las estaciones por las que los niños recorrerán y participarán de distintas dinámicas educativas y lúdicas.

Al finalizar podrán jugar en los globolocos al aire libre, además habrá un patio de comidas para compartir con sus padres. El costo de ingreso para niños es de Bs 50.

La previa
Musiquitas para jugar, del elenco argentino Tiempo de Sol (Cecilia Rogier y Eduardo Marseillac), se presentará este domingo, a las 16:00, en el Teatro René Moreno.
La brujita Tapita vivía en un tapón; Juan, Paco, Pedro de la mar; Hay un cocodrilo y un orangután, son algunos de los temas que los actores cantarán esa tarde a los asistentes. La entrada tiene el precio de Bs 100.
Este dúo lleva casi 30 años cantándole a los niños y se ha presentado en países latinoamericanos y europeos.

Festejos con libros
El grupo editorial La Hoguera ha preparado para mañana, desde las 16:30, en el Museo de Arte Contemporáneo, una fiesta con teatro, dulces, globos y, por supuesto, muchos libros infantiles.
La invitación es gratuita y se presentarán dos libros nuevos: Uma y la tierra de los jaguares de Mariana Ruiz y Zacarías de Verónica Linares.
Además habrá cuentacuentos a cargo de Baúl Teatro y muchas sorpresas para los más pequeños. El afán de los organizadores con este evento es incentivar a los niños a la lectura, por lo que se expondrán y venderán libros infantiles y juveniles de autores bolivianos

El aporte de Wilma Claros a la cultura fue sustancial


Wilma Claros de Bianchi, un personaje central en la actividad cultural de la región en las últimas décadas, ya no está entre nosotros. La directiva de la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC) y quien fuera directora de la Casa de la Cultura, falleció ayer, a los 62 años, tras haber sido diagnosticada de cáncer en los últimos meses.

Sus restos son velados en la sala Manantial de la funeraria Las Misiones, donde los amigos y las personas que la conocieron de cerca han acudido para darle el adiós que se merece y para acompañar en el dolor a sus familiares. “Era una mujer entregada a su familia, sobre todo a mi madre, a la que siempre cuidaba. También era muy preocupada por hacer bien su trabajo, por eso era que siempre le reclamábamos por las veces que se pasaba horas haciendo informes y ocupándose de diversos asuntos”, señaló su hermana Edith.

La recuerdan
Marcelo Araúz trabajó durante 30 años al lado de Wilma Claros, tanto en la Casa de la Cultura, donde fue jefa administrativa y directora, como también en APAC, pues ambos formaron parte de ese grupo de visionarios que decidieron crear el Festival Internacional de Música Barroca, junto a Alcides Parejas y Cecilia Kenning. Hasta hace un par de años ella era miembro del directorio de la institución de la que fue tesorera por un largo tiempo.

El haber sabido ganarse la confianza en su labor a lo largo de tres décadas es una de las virtudes de Claros que Araúz resalta. “Eso es muy importante cuando uno dirige una institución. Siempre respondió de manera eficiente, era una mujer sumamente honesta, nunca escatimó su tiempo para entregarse al trabajo”, señaló don Marcelo.

El director del festival barroco, Piotr Nawrot, aseguró que de Wilma Claros aprendió de humildad y de espíritu de servicio, además de saber apreciar las cosas valiosas que se pueden encontrar en los detalles. “Era un gran ser humano y una gran trabajadora. Santa Cruz pierde un pilar de trabajo a favor del arte y la cultura. Su aporte fue fundamental para que en APAC se pudieran llevar adelante los festivales de música barroca y de teatro”, expresó Nawrot